Alma Pöysti brille dans le film « Orenda », réalisé par Pirjo Honkasalo. L’œuvre explore la relation complexe entre Nora, une chanteuse d’opéra en deuil, et Natalia, une prêtresse. Les thèmes de la culpabilité et de la spiritualité sont centraux, avec une dynamique de rivalité évoluant vers une compréhension mutuelle. Le film met en lumière la beauté de l’archipel finlandais tout en interrogeant la quête de sens des personnages à travers la musique et la spiritualité.
Alma Pöysti Éblouit dans « Orenda »
La talentueuse Alma Pöysti, récemment nommée aux Golden Globe pour son rôle dans « Fallen Leaves », prend les rênes du nouveau film « Orenda ».
Ce long-métrage, qui fait ses débuts dans les festivals de Rotterdam et de Göteborg, est dirigé par la cinéaste finlandaise Pirjo Honkasalo, connue pour son œuvre « Concrete Night », et écrit par Pirkko Saisio. L’histoire suit Nora (interprétée par Pöysti), une chanteuse d’opéra célèbre, qui se retire dans un archipel isolé après la perte tragique de son mari. Là-bas, elle croise le chemin de Natalia (Saisio), une prêtresse au caractère bien trempé, et leurs premières interactions sont tout sauf amicales.
Produit par Bufo et distribué par Yellow Affair, « Orenda » présente une exploration intense de la relation entre deux femmes aux tempéraments opposés.
Une Exploration des Thèmes de la Culpabilité et de la Spiritualité
« Elles se reconnaissent l’une dans l’autre et, en même temps, elles ne peuvent pas le supporter. C’est une lutte de forces où le silence devient une arme puissante, typiquement finlandaise », explique Pöysti. Graduellement, ces rivales commencent à apaiser les blessures de l’autre.
Honkasalo ajoute : « J’ai trouvé fascinant de voir comment elles se défient mutuellement. » Elle évoque également le thème de la culpabilité, un sujet récurrent dans ses films, affirmant qu’il est transmis de génération en génération. « Bien qu’on ne puisse pas s’en débarrasser totalement, il est possible de trouver la miséricorde, et parfois, cette culpabilité disparaît sans prévenir. »
Dans l’environnement naturel qui les entoure, Nora et Natalia découvrent une beauté poignante, mais Pöysti fait remarquer avec humour que « les couchers de soleil sont un piège ». Honkasalo renchérit : « Lorsqu’on tourne dans un archipel, tout le monde se précipite pour capturer ces couchers de soleil magnifiques. Je pense qu’un film avec un coucher de soleil a de grandes chances de recevoir un prix. »
Pour Honkasalo, l’archipel fait partie intégrante de son identité, tout comme celle de sa protagoniste. « En Finlande, nous avons presque 60 000 îles. Les habitants des lacs et des îles sont très différents, et nous sommes définitivement des gens des îles », souligne-t-elle.
Dans « Orenda », qui signifie ‘grand esprit’ ou ‘essence divine’, les deux personnages principaux se retrouvent à la recherche du sacré. Cependant, leur rapport à la foi est complexe, comme le précise Pöysti. « Elles portent un poids de culpabilité énorme et souhaitent désespérément trouver un sens. Nora espère que le prêtre lui donnera des réponses, mais elle doit finalement affronter ses propres démons. »
Honkasalo évoque la délicatesse du sujet religieux, citant Pasolini qui affirmait que les occidentaux ont « une âme castrée ». « Parler de l’âme est plus subversif que de débattre de révolution. Pour nous, il est impératif de ne pas ignorer la sacralité de chaque individu », conclut-elle.
Pöysti fait également référence à la musique dans le film, la décrivant comme un « lien vers le monde spirituel ». « La musique connecte les gens à quelque chose de plus grand. Un chanteur, un acteur ou même un prêtre peut être un médium. Si la voix est altérée, tout perd son sens. »
Honkasalo mentionne un incident en Finlande où une mère s’est opposée à un orchestre jouant le « Messie » de Handel dans les écoles, ce qui a conduit à une condamnation de la ville. « Cela peut sembler différent quand on parle de religion par rapport à la spiritualité. La religion est une forme organisée de dévotion, alors que la sacralité est enracinée en nous », conclut-elle.