Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsJBiennale d’architecture de Venise de cette année, intitulée Laboratoire du futur, a été inauguré le même jour que les dirigeants des pays industrialisés du G7 se sont réunis à Hiroshima. Aussi différents que ces événements aient paru, tous deux ont signalé la fin de la mondialisation. Les deux ont également montré la promesse et les périls d’un monde fragmenté.De tous les arts, l’architecture est celui qui homogénéise le plus globalement. Ériger des imitateurs tropicaux de Paris et de Londres était un élément essentiel de la politique coloniale européenne. Aujourd’hui, les mêmes tours de verre et d’acier parsèment des capitales financières interchangeables dans le monde entier.Mais le conservateur de la Biennale 2023, l’architecte ghanéen-écossais Lesley Lokko, utilise l’événement le plus influent de l’architecture internationale pour réévaluer de manière critique ce récit d’un monde. « La voix dominante », écrit Lokko dans l’introduction de son ambitieuse exposition, « a toujours été une voix singulière et exclusive, dont la portée et la puissance ignorent d’immenses pans de l’humanité ».L’exposition du Brésil (lauréat du Lion d’or du meilleur pavillon national à la Biennale) s’attache à déterrer – littéralement – les pratiques architecturales et vivantes dissimulées par l’établissement de la capitale moderniste du pays, Brasilia. Le modernisme, le style architectural qui s’est répandu après la seconde guerre mondiale, nous dit-on, représentait une « invasion coloniale » des « nations indigènes du centre du Brésil ».Et pourtant, le modernisme était un langage universel façonné par des architectes non occidentaux tels que les Brésiliens Oscar Niemeyer et Lina Bo Bardi, et les Ghanéens John Owusu Addo et Samuel Opare Larbi. Tropical Modernism, une contribution à la Biennale du V&A de Londres, montre que les pratiques de construction précoloniales ont en fait eu une grande influence sur son développement.Mais le modernisme est né dans le centre colonial et a développé à partir de là une langue propre à l’ensemble de la planète. Cette langue a peut-être acquis de nombreux accents, mais elle n’avait qu’un seul vocabulaire – et elle était écrite en alphabet latin. Le modernisme était un exemple d’universalisme eurocentrique.En guise d’alternative, l’architecte nigérian Tosin Oshinowo, écrivant dans le catalogue de la Biennale, affirme que seule la tradition peut fournir une « compréhension nuancée de l’environnement, de la culture et du contexte ». Et la tradition – réelle ou imaginaire – est omniprésente dans cette Biennale. »Le travail de l’architecte ghanéen David Adjaye est encadré par des récits non occidentaux. » Photographie : Antonio Calanni/APDe nombreuses contributions à l’exposition principale plongent dans leur propre passé civilisationnel particulier, en mettant l’accent sur les matériaux, les manières de construire, d’être et les modes de sociabilité solidement ancrés dans leur lieu d’origine. La construction d’une perspective africaine autonome est l’objectif explicite de nombreux praticiens africains invités, représentant la majorité des 89 artistes et architectes inclus dans l’exposition principale.L’architecte ghanéen-britannique David Adjaye, par exemple, présente à la fois un film illustrant la morphologie architecturale unique des sociétés de l’Afrique précoloniale, et une série de maquettes architecturales pour des mégastructures comme la bibliothèque Thabo Mbeki à Johannesburg, encadrées par des récits forgés en dehors de le canon occidental.Attention au décolonial la pensée et les pratiques ont pris une place centrale dans le discours culturel récent. Mais bon nombre des œuvres exposées dans cette exposition vont en fait plus loin, du postcolonial au civilisationnel, où la fierté de la redécouverte de ses propres traditions occupe le devant de la scène et où l’Occident, qui n’est plus une référence de jugement, s’efface.Plus précisément, l’Occident se fond dans sa propre version du provincialisme civilisationnel, abandonnant l’universel et embrassant le particulier. Symbole de cette transformation, la présidente de la Commission européenne, Ursula von der Leyen, s’est envolée d’Hiroshima pour Venise pour inaugurer une présentation du Nouveau Bauhaus européen, un programme architectural européen phare favorisant une manière de construire plus durable et inclusive pour le continent.Ursula von der Leyen (à droite) à la Biennale avec la réalisatrice Lesley Lokko. Photographie : Andrea Merola/EPABauhaus, une pratique architecturale européenne du début du XXe siècle visant à fusionner l’esthétique avec l’utilité, était le père du modernisme. Et ainsi le modernisme, critiqué comme une imposition occidentale homogénéisante et universalisante, revient symboliquement à Venise réduite à une terre de chez nous, humblement européenne et non plus universelle.Libérée de la domination des artistes et des idées occidentales, Venise affiche la joyeuse promesse d’un monde pluraliste. Les pays anciennement colonisés façonnent leur propre architecture – et leur vision du monde – en référence à leurs propres traditions. Et alors : laisser fleurir cent fleurs ? Nous ferions bien de faire une pause avant de nous joindre aux acclamations.La Chine, sans doute le premier pays à célébrer sa renaissance civilisationnelle avec une fierté retrouvée et une projection internationale dans tous les domaines, de l’architecture aux semi-conducteurs, offre le principal récit édifiant. Si la modernité a imposé une conversation universelle ancrée dans le parti pris colonial, elle a également répandu la revendication de l’universalité de la démocratie, de l’État de droit et des droits de l’homme. La dénonciation de toute aspiration universelle comme une imposition homogénéisante et finalement coloniale ne risque-t-elle pas de devenir un facteur favorisant le nationalisme et l’autoritarisme ?Fait révélateur, l’ambassadeur de Chine en Italie a annulé sa participation à l’ouverture de la Biennale pour protester contre l’inclusion d’une installation de l’architecte britannique basée à Rotterdam Alison Killing, qui a utilisé des images satellites pour documenter et visualiser les camps d’internement chinois pour les Ouïghours. La tradition politique de la Chine n’a jamais inclus les droits de l’homme ou la démocratie. Devrions-nous également respecter cette tradition ? Le gouvernement chinois – et une foule de politologues et philosophes chinois – soutiennent que nous devrions le faire. »L’ambassadeur de Chine en Italie a annulé sa participation pour protester contre l’inclusion d’une installation de l’architecte britannique Alison Killing, basée à Rotterdam. » Photographie : Marco ZorzanelloIl est dommage que la Biennale ne présente presque aucune contribution chinoise à l’exposition principale. Non seulement la Chine est plus responsable du boom des infrastructures dans une grande partie de l’Afrique que n’importe laquelle des pratiques architecturales africaines exposées, mais l’exploration des propres revendications de la Chine à l’unicité civilisationnelle a peut-être contribué à faire la lumière sur le côté le plus sombre de ce retour à la tradition quelque peu naïvement loué.Alors que la Biennale s’ouvrait à Venise, le premier ministre indien autoritaire Narendra Modi inaugurait le redéveloppement controversé de Central Vista à Delhi, une mégastructure célébrant à la fois la tradition architecturale indienne et le nationalisme hindou. Pendant ce temps, le président turc, Recep Tayyip Erdoğan, était trop occupé à se faire réélire pour assister à l’ouverture de la Biennale, mais son propre régime autoritaire construit fièrement un nationalisme turc inspiré par la tradition et ravivant l’Ottoman.Les autoritaires déploient souvent la tradition et dépeignent l’universalisme comme rien d’autre que le produit des canonnières européennes pour justifier leur piétinement des valeurs démocratiques occidentales prétendument importées : le président rwandais, Paul Kagame, est un maître de ce jeu. Selon eux, la démocratie libérale, comme le Nouveau Bauhaus européen, devrait perdre sa prétention à l’universalité et être la culture traditionnelle d’une civilisation occidentale.C’était le monde exposé au G7 à Hiroshima, un sommet chargé de faire le point sur la dénonciation par la Russie et la Chine de l’ordre libéral international fondé sur des règles comme une imposition occidentale. Ne nous y trompons pas : nous devrions célébrer notre départ collectif du faux universalisme occidental. L’avènement d’un monde fondé sur la multiplicité et l’interaction entre égaux est un monde où les gens seront plus libres et plus heureux – même si la route vers la multipolarité est semée d’embûches.Et pourtant, comment la multiplicité ne glisse-t-elle pas dans le relativisme ? Alors que nous abandonnons le langage homogénéisant de la modernité occidentale, est le futur où les grands modèles de langage de l’intelligence artificielle portent des valeurs différentes selon les pays, ajustant ce qu’ils disent concernant les droits des Ouïghours ou des LGBTQ+ selon que vous posez la question à Pékin, au Caire ou madrid ? La tradition et l’identité et la pente glissante vers le nationalisme sont-elles tout ce qui nous reste, ou peut-on imaginer un nouvel universalisme liant une humanité commune ?Malgré la promesse de son titre, Le Laboratoire du Futur de Lokko offre un formidable aperçu de notre moment présent. C’est le visage joyeux et plein d’espoir d’un monde fragmenté.…
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