Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words
Jimothée Chalamet et Eileen Atkins ont été entièrement répétées pour ce drame familial au Old Vic de Londres lorsque les théâtres ont fermé en raison de Covid en 2020. Après son éventuelle annulation, Atkins reprend son rôle de Vera, la gauche de Greenwich Village, âgée de 91 ans, dirigée à la place par Richard Eyre à Chichester, en face de Sebastian Croft de Heartstopper au lieu de Chalamet.
Croft joue le petit-fils de Vera, Leo, âgé de 21 ans, qui arrive à l’improviste après une balade à vélo à travers le pays. Leo a transporté beaucoup de bagages avec lui, qui sont déballés sur plusieurs semaines. La pièce de 2011 d’Amy Herzog (une finaliste du Pulitzer) peut avoir la prémisse familière des colocataires étranges, mais se distingue par leurs sujets de conversation surprenants : la quantité de langue, par exemple, utilisée dans le récent baiser de Leo avec sa sœur adoptive, ou comment sa petite amie Bec a « une sorte de chatte bizarre ».
4000 Miles est moins tapageur que cela ne le laisse penser car, en une heure et demie sans intervalle, il explore une communication à la fois contrariée et durement gagnée. Parfois, la bataille est avec soi-même : Atkins apporte rage et peur au refrain de Vera « whaddayacallit? » quand les mots lui manquent. Ailleurs, le point est plus évident à travers un appel Skype glitchy entre frères et sœurs. Mais Herzog réalise une tragi-comédie riche lorsque le plus long discours sincère de Leo est en grande partie manqué par Vera, qui n’a pas son appareil auditif.
Atkins est merveilleuse en tant que nonagénaire sans filtre – son irritabilité accompagnée de coups de poignet exquis, sa tendresse émergeant à travers des gestes plutôt que des discours. Croft transmet les effets de blocage du traumatisme sous le bavardage vif de Leo, mais il y a une distance émotionnelle et une lourdeur croissante dans la production, qui ponctue les scènes avec une musique souvent solennelle et contemplative et n’illumine jamais complètement les petits gestes et l’étrangeté vaporeuse de la pièce.
Vous aimeriez qu’Herzog approfondisse également les différentes nuances de la pensée gauchiste entre Leo et sa grand-mère, dont l’appartement n’a manifestement pas été redécoré depuis les turbulences de 1968. Le contraste est partiellement exploré avec l’arrivée de Bec (Nell Barlow), mais ce n’est que lorsque Leo se lie un soir avec l’étudiante sino-américaine Amanda (Elizabeth Chu) que la politique de Vera propulse enfin une scène. Ses livres sur le communisme atténuent l’humeur d’Amanda plus que Vera elle-même émergeant les yeux troubles dans sa chemise de nuit sur le plateau astucieusement encombré de Peter McKintosh.
La pièce ne quitte jamais ces quatre murs, même s’il s’agit beaucoup du voyage et non de la destination, mais il y a encore plus de kilométrage qui pourrait être trouvé dans son récit mélancolique de relations gagnées, perdues et doucement ravivées.