Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsJe rythme percussif commence avant les lumières. C’est rythmé et urgent et dur comme un battement de cœur qui bat la chamade, un coup de poing. AJ (Anthony Yangoyan), à peine âgé de 18 ans, est censé conduire la voiture de fuite d’un simple braquage de maison. Un travail rapide pour quelques gars plus âgés et plus effrayants et il pourra faire un voyage de football en équipe qui pourrait être le début de sa carrière professionnelle.Mais soudain, tout va mal. Soudain, il fait signe d’entrer. Soudain une alarme se déclenche.Soudain, c’est un criminel, la seule identification facile de la scène, et tout change.Ainsi va l’introduction tendue de Jailbaby, la nouvelle pièce très attendue de Suzie Miller, avocate devenue dramaturge gagnante d’Olivier, qui fait ses débuts au petit SBW Stables Theatre de Griffin Theatre Co: la maison de Sydney pour la nouvelle écriture australienne. »Sans la colère et les détails juridiques de Prima Facie, Jailbaby se sent édenté. » Photographie : Clare HawleyMiller est l’auteur de Prima Facie, une autre pièce préoccupée par les inégalités juridiques, qui a valu à sa star Jodie Comer un autre Olivier dans le West End et un Tony Award à Broadway. Une main passionnée sur les échecs du système juridique à protéger les femmes qui ont été agressées sexuellement (réalisé à l’origine par Lee Lewis et mettant en vedette Sheridan Harbridge), il a été créé au Griffin en 2019 – puis est devenu un véritable phénomène international.Le travail de Miller a toujours eu une conscience sociale. Ses pièces précédentes de Griffin étaient Caress/Ache de 2015, qui considérait le poids cruel de la peine de mort ; et Sunset Strip de 2017, qui s’est attaqué à la responsabilité communautaire et sociale. RBG: Of Many, One de 2022, pour la Sydney Theatre Company, a examiné la vie et l’héritage de la défunte juge de la Cour suprême des États-Unis, Ruth Bader Ginsburg.Jailbaby est présenté comme le successeur spirituel de Prima Facie, et tout comme son célèbre prédécesseur vise directement le ventre de la soi-disant justice, sifflant et prêt à frapper.Nous suivons AJ alors qu’il se déplace dans un système qu’il comprend à peine, et c’est déchirant. Lorsque son avocate Olivia (Lucia Mastrantone) tente d’expliquer qu’il a été accusé de crimes graves malgré son manque relatif d’agence et de culpabilité, il demande à plusieurs reprises s’il sera à temps pour l’entraînement de football, s’il peut faire le grand voyage de reconnaissance . Nous savons tous qu’il ne rentre pas chez lui.Olivia détecte très tôt les vulnérabilités enfantines d’AJ et envoie un ancien incarcéré (Anthony Taufa) lui donner des conseils qu’il ne supporte pas d’entendre pour avoir survécu à la violence sexuelle de ses codétenus. Ceci, nous le savons, est préfigurant.Anthony Yangoyan et Anthony Taufa. Photographie : Clare HawleyJailbaby est un jeu déchirant, palpitant et lourd. AJ raconte les détails mécaniques, émotionnels et physiques du viol et des abus qu’il subit derrière les barreaux dans de longs monologues à adresse directe difficiles à regarder. La réalisatrice Andrea James garde un pouls fort (soutenue avec beaucoup d’effet par la composition et la conception sonore implacables de Phil Downing), avec une approche lucide qui résiste aux virages de Miller vers la sentimentalité, privilégiant la franchise à la fioriture.C’est un soulagement, car le scénario de Miller oscille entre brûlant et simple, stimulant et indulgent. Lorsque Miller écrit dans le langage théâtral accru du monologue ou du soliloque, elle est à son plus fort. Quand elle s’appuie sur le dialogue conversationnel, comme elle le fait pour une grande partie de cette pièce, c’est mou et forcé – il est difficile de bouger ou d’avoir un impact avec un discours guindé, même dans cette compagnie de trois excellents acteurs (Mastrantone et Taufa jouent plusieurs rôles).Lucia Mastrantone joue plusieurs rôles. Photographie : Clare HawleyMiller met en parallèle le voyage d’AJ avec celui de Seth (également Yangoyan), beaucoup plus privilégié, un garçon de son âge qui vivait confortablement dans la maison volée par AJ et dont les propres pinceaux avec le crime sont traités avec des mains beaucoup plus douces. C’est un dispositif prometteur, nous permettant de voir les écarts dans la façon dont les vies sont valorisées par l’État. Mais le personnage de Seth est dessiné de manière tremblante et incohérente, et lorsque leurs histoires convergent et se heurtent, la pièce vire au cliché savonneux et devient plombée. C’est une fin qui déprécie l’histoire.Il y a des idées puissantes et passionnées au cœur de la pièce. Il offre un éclairage prioritaire sur les défaillances du système carcéral sur les victimes et les auteurs de crimes. Mais lorsque Jailbaby vire au mélodrame, il perd une partie de son pouvoir sociopolitique. Il résiste à la colère et au niveau de détail juridique qui ont alimenté Prima Facie et conduit à un véritable changement mondial dans le monde juridique, et sans cela, Jailbaby se sent sérieux mais édenté.Pourtant, les histoires émotionnellement intenses ont de la valeur: elles peuvent laisser les gens se sentir frustrés et impuissants, nous exhortant à reconsidérer les systèmes injustes et injustes. Laissez Jailbaby être le début d’un voyage engageant avec ces idées, comme les pièces de théâtre provocatrices sont souvent conçues pour l’être – peu importe à quel point l’arc soigné de la fin de la pièce peut le faire se détourner.
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