Customize this title in french Femmes derrière l’objectif : « Le lendemain, elle s’est fait tatouer du verre brisé » | Développement mondial

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words

L’année 2025 marquera le 50e anniversaire du début de la guerre civile dont souffre encore le Liban.

Au cours des trois dernières années, la situation des Libanais s’est rapidement détériorée. Après des années de conflits brutaux, une paix précaire, des gouvernements corrompus, des mois de protestations et la pandémie, l’explosion du port de Beyrouth le 4 août 2020 a plongé le Liban dans l’abîme. Ce jour-là, une détonation de 2 750 tonnes de nitrate d’ammonium tue au moins 218 personnes et en blesse plus de 7 000.

Il s’en est suivi un effondrement économique total avec des pénuries d’argent, de gaz, d’électricité, de médicaments et d’eau. Cependant, j’ai trouvé espoir et inspiration dans la génération de jeunes femmes qui se sont portées volontaires pour la reconstruction de Beyrouth après les explosions. Au lieu de la destruction, j’ai choisi de me concentrer sur leur présence majestueuse – leur créativité, leur force, leur dignité et leur résilience.

Nous avons collaboré dans des contextes significatifs – les murs en couches de Beyrouth, la Méditerranée, les montagnes, les bâtiments traditionnels et abandonnés et les nombreux niveaux de destruction accumulés au fil des ans.

Il s’agit d’un portrait de Demi Kanaan, qui a été blessé dans l’explosion du port, prise un an après l’incident, dans le village de montagne de Brummana, à l’extérieur de Beyrouth. « Nous avons été fascinés par le bâtiment fragmenté », explique Kanaan. « Chaque morceau cassé racontait une histoire familière. »

Kanaan vit maintenant dans les montagnes mais l’explosion était fraîche dans son esprit. Elle voulait à nouveau posséder la date et être photographiée avec du verre brisé. Elle a dit que c’était cathartique. Le lendemain, elle s’est fait tatouer du verre brisé.

Je me vois plus jeune dans ces femmes. J’avais leur âge quand j’ai quitté le Liban en 1984 pendant la guerre, dans ce qui avait été la plus grande vague d’émigration – jusqu’à présent. Beaucoup sont maintenant au même stade.

L’œuvre est centrée sur le Liban, mais parle de toute l’ère de la vie au Moyen-Orient ; à l’effondrement d’un pays mais aussi à la résilience et à la créativité d’une population vue à travers ses femmes, à une époque où les femmes du Moyen-Orient sont grossièrement déformées dans les médias.

Cela parle aussi de l’exil – le mien, mais aussi celui de ces jeunes femmes et la décision douloureuse à laquelle elles sont confrontées pour décider de quitter la maison ou de rester malgré les conditions.

Rania Matar est née au Liban et a déménagé aux États-Unis en 1984. Son travail explore les questions de identité à travers des photographies d’adolescence et de féminité, et a été exposée dans des musées du monde entier, ainsi que dans des collections permanentes. Elle a publié quatre livres et est professeure associée de photographie au Massachusetts College of Art and Design.

Source link -57