Customize this title in french Revue de Starter for Ten – la comédie musicale étincelante perd des points de concentration | Théâtre

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LBien avant que la romance post-universitaire du roman One Day de David Nicholls n’apparaisse à l’écran, il y avait son histoire de passage à l’âge adulte Starter for Ten, mettant en vedette un étudiant de première année d’Essex, adaptée au cinéma en 2006.

Ce film, avec son casting de stars (James McAvoy, Rebecca Hall, Benedict Cumberbatch) et sa bande originale des années 1980, est en partie la base de cette adaptation musicale sur la quête de Brian Jackson pour accéder au quiz télévisé University Challenge – et également obtenir le fille, bien sûr. Réalisé par Charlie Parham, il commence fidèlement, avec le livre d’Emma Hall et Parham reproduisant le scénario du film (également écrit par Nicholls). Mais cela devient plus original et amusant, voire insensé, lorsque le livre oscille hors-piste et suit son propre chemin.

Challenger universitaire… Adam Bregman dans le rôle de Brian dans Starter for Ten. Photographie : Marc Brenner

Dans le voyage de Brian d’Essex à l’Université de Bristol, il y a des questions d’identité et de classe qui sont ici canalisées par l’humour. Certaines caractérisations sont trop larges et Mel Giedroyc, en tant que mère de Brian, est une caricature particulièrement générique de l’Essex. Mais Brian est plus texturé et Adam Bregman le joue de manière attachante, apportant une voix chantante distinctive avec des taches de Morrissey.

Ses échanges entre la fille chic Alice (Emily Lane) et la manifestante Rebecca (Eubha Akilade) donnent à l’histoire sa satire de classe et son mordant comique. Alice est un Sloane chevalin, parfaitement interprété par Lane dans des chansons dont For the Story, dont chaque réplique regorge de parodie de Chelsea girl. Rebecca est ici une Glasvégienne sarcastique qui dénonce l’apartheid et appelle au boycott de Barclays (alors qu’est-ce qui a changé ?). Elle aurait pu râper mais Akilade a une maladresse emo gagnante. Les acteurs doublent les rôles et alors que la comédie anarchique s’intensifie jusqu’à l’émeute, Giedroyc apparaît donc dans l’incarnation la plus surréaliste de la série en tant que directeur de télévision qui ressemble exactement à Margaret Thatcher et chante Cream of the Crop dans cette veine.

La musique, de Hatty Carman et Tom Rasmussen, est imprégnée de sons de synthétiseur et de dettes musicales envers des groupes comme New Order et Eurythmics ainsi qu’avec la bien-aimée Kate Bush de Brian. Les chansons sont pleines d’énergie et de paroles amusantes (écrites par Hall, Parham, Carman et Rasmussen), même si toutes ne sont pas accrocheuses en elles-mêmes.

Une partie de la délicieuse ferraille de la série est le fragile décor mobile de Frankie Bradshaw alors que les scènes se déroulent contre un rideau arrière fade. La figure récurrente de l’animateur de quiz Bamber Gascoigne (Robert Portal) s’adresse au public ou traverse la scène de manière comique avec un sens du spectacle télévisé qui rappelle celui de Bruce Forsyth.

L’énergie du spectacle devient déséquilibrée après l’entracte, avec trop de chansons inoubliables qui perdent le centre de l’histoire. Plus choquant, la fin tire le coup de l’original de Nicholls pour absoudre Brian de tout acte répréhensible et rend incomplet son voyage vers l’illumination du passage à l’âge adulte. C’est dommage car d’ici là, c’est une balade très amusante.

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