Customize this title in french Revue de The Silver River par Jim Moginie – un mémoire de Midnight Oil teinté de tristesse | Autobiographie et mémoire

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UN une intensité féroce : c’est la meilleure façon de décrire Midnight Oil lorsqu’ils étaient à leur apogée. Pour tous ceux qui avaient la chance de voir le groupe sur scène, que ce soit dans un centre de divertissement caverneux ou dans un pub gluant, c’était comme si les Oils pouvaient exploser à tout moment, emportant également leur public. Une basse et une batterie entraînantes, des duels de guitares, des refrains entraînants et un chanteur qui dansait comme s’il avait été abattu d’une machine à laver ; même sur les enregistrements, en particulier les plus anciens, on pourrait avoir l’impression que les haut-parleurs allaient prendre feu.

Qu’aurait-ce pu être d’être membre, d’enregistrer 13 albums studio et une suite enviable de singles numéro un, de faire le tour du monde et de susciter l’adoration, souvent l’obsession, des fans ?

Jim Moginie, co-fondateur, co-auteur-compositeur, guitariste et claviériste, tente de répondre à cette question dans The Silver River, un mémoire sur la musique, la famille et le foyer. Eh bien, d’une certaine manière.

Lorsqu’il s’est assis pour la première fois pour documenter ses expériences avec Midnight Oil en Irlande en 2010, Moginie souhaitait produire « un manuel d’instructions » pour que ses enfants puissent « mieux comprendre leur père » – mais il voulait que le travail soit également « écrit ».

Au début, il évoque une nuit de 2007 où Midnight Oil était en pause et s’apprêtait à se produire dans une salle insalubre près de Wollongong, en Nouvelle-Galles du Sud, avec son groupe Jim Moginie & the Family Dog. Ventes de billets pitoyablement faibles. Jouer des chansons sur des instruments empruntés. Des types ivres qui veulent se remémorer son ancien groupe. C’est une scène à la fois lucide et déchirante – voici un musicien essayant de se libérer de son passé mais qui apprend à quel point il est incontournable et à quel point il peut être difficile de repartir de zéro.

Midnight Oil n’est en aucun cas une histoire de misère à la richesse : les membres fondateurs ont fréquenté certaines des écoles privées les plus prestigieuses de Sydney. Pour sa part, Moginie a été élevé par des parents adoptifs sur la riche côte nord de Sydney. Les mémoires commencent là, puis suivent alors qu’il forme le groupe avec le batteur et co-auteur-compositeur Rob Hirst en 1971, recrutant l’imposant Peter Garrett comme leader et rencontrant le succès selon ses propres conditions – l’industrie musicale ne savait pas quoi faire avec cela. un groupe audacieux qui voulait écrire des chansons sur le fait de prendre le bus pour Bondi et le jour de l’Armistice. Ce n’était pas le cas des Skyhooks.

Mais Moginie commença bientôt à se débattre. En effet, il avoue à plusieurs reprises avoir le sentiment que Midnight Oil est devenu un poids lourd. Au moment où le groupe enregistrait Earth and Sun and Moon en 1992, il s’inquiétait d’une nouvelle « convivialité radiophonique et d’une nature mélodique plus sûre » – mais il ne voulait pas contrarier ses camarades du groupe. « Mon identité était engloutie par le besoin d’être des hommes sans visage – des statues de l’Île de Pâques avec des guitares. »

Quelques pages plus tard, Moginie revisite cette métaphore : « Le groupe exigeait tellement les uns des autres, silencieusement et pas si silencieusement. J’opérais derrière le front unique, les statues de l’Île de Pâques où régnait la ligne du parti, le segment mobile d’une chenille d’entreprise.»

Midnight Oil en Belgique en 1988. (De gauche à droite) Rob Hirst, Peter Garrett, Martin Rotsey, Bones Hillman et Jim Moginie. Photographie : Gie Knaeps/Getty Images

Il ne fait aucun doute qu’écrire un mémoire rock est un défi : les fans voudront tous les potins – conflits internes, histoires de tournées sordides – ainsi qu’un aperçu du processus créatif, tout en s’attendant au même talent artistique dans un livre qui sert à créer une grande chanson. Mais malheureusement, nous n’avons que peu d’informations sur le processus ; les albums vont et viennent, l’écrivain semble ne plus savoir quoi en penser, et le lecteur est tenté de conclure que le groupe a simplement bricolé des chansons comme des charpentiers. (Moginie continuerait à travailler avec Silverchair, Sarah Blasko et Neil Finn, entre autres, il doit donc connaître une ou deux choses sur la créativité.)

Malgré l’éthique de travail clairement inépuisable, la façon dont le groupe fonctionnait reste également un mystère, à l’exception de quelques observations plus colorées : Hirst était doué pour regarder au loin pendant les séances photo, Midnight Oil a partagé un joint qui avait été fumé par Bob Dylan, et Garrett est devenu le PDG du groupe. Bien que Moginie écrit qu’il a été profondément ému par une tournée en 1986 à travers le désert occidental et le Top End avec Warumpi Band, il admet qu’il a toujours été plus intéressé par la musique que par la politique.

Les mémoires changent de direction lorsque Moginie décrit avoir retrouvé ses parents biologiques dans la quarantaine. Cette matière est véritablement touchante, révélatrice d’un traumatisme multidimensionnel qui ne quitte jamais le corps. À propos de sa rencontre avec sa mère biologique à Goulburn NSW, il écrit : « Elle était plus fragile que je ne l’avais imaginé, avec une expression sur son visage qui semblait à la fois heureuse, effrayée et figée… Il semblait y avoir une lumière rayonnant d’elle en elle. toutes directions. »

Quelques heures plus tard, alors qu’il rentrait à Sydney avec son partenaire, Moginie s’est endormi sur le siège passager, épuisé. « Cela ressemblait étrangement au sommeil d’une métamorphose ou d’une transfiguration. Lorsqu’un acteur enlève son masque, il révèle sa véritable identité.

Bien que les mémoires soient lyriques en partie, certaines sections sont à peine esquissées, et les dernières années de Midnight Oil sont lancées comme si elles étaient écrites dans un e-mail dans un délai imparti. L’effet global du livre est celui de la tristesse : un garçon de banlieue voulait jouer de la guitare dans un groupe pour gagner sa vie, principalement parce qu’il ressentait le besoin d’« appartenir », et ce rêve s’est réalisé dans une mesure stratosphérique, mais en fin de compte, il est devenu une bête de somme.

Vers la fin de The Silver River, Moginie partage un épisode bref mais éclairant. En 2022, un concert de Midnight Oil à Canberra est annulé par la police à la dernière minute en raison de fortes pluies. Le lendemain, Moginie est confronté à un fan qui le réprimande, lui et le groupe, pour ne pas avoir eux-mêmes annoncé l’annulation.

« Il a été tellement impoli avec toi, papa », lui dit la fille de Moginie. « Les gens attendent tellement de vous. »

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