Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words
UN Un trio de femmes vêtues de maillots de football met en scène un procès de sorcière comme une pièce de théâtre anarchique. C’est aussi étrange que cela puisse paraître, extravagant, brut et parfois abstrus, mais il apporte une énergie criarde, aberrante et foraine qui semble vitale et excitante dans un espace de présentation de nouvelles œuvres.
Le procès de 1604, fouillé dans les annales de l’histoire à moitié documentée par la co-créatrice Lydia Higman, a commencé par un match de football.
Brian Gunter, l’homme le plus riche du village, a tué deux frères lors du match et a échappé à leurs meurtres. Lorsque leur mère, Elizabeth Gregory, n’a pas laissé les morts se dérouler tranquillement, il l’a accusée d’avoir ensorcelé sa fille, Anne. Un récit de la vie d’Anne Gunter a été découvert dans les années 1990 et, en tant que pièce basée sur des documents historiques incomplets, elle contient une incertitude plaintive et emphatique.
Co-créé par Rachel Lemon qui dirige, et Julia Grogan, qui aux côtés de Higman interprète alternativement tous les rôles avec Hannah Jarrett-Scott, c’est une histoire de meurtre, de pouvoir masculin, de vendetta locale et de violence familiale qui est passée d’un village de l’Oxfordshire à la cour du roi Jacques Ier.
En tant que procès pour sorcières, il semble qu’il puisse s’orienter vers un terrain familier – un homme puissant salissant une femme moins puissante – mais il se développe de manière surprenante, avec encore plus de surprise dans sa mise en œuvre.
Vu pour la première fois au Festival d’Edimbourg l’année dernière, il apporte l’esprit désordonné et improvisé du marginal, mais ce n’est pas une mauvaise chose. En tant que pièce conçue, elle semble être un tarif différent, plus dangereux que l’œuvre récemment diffusée dans l’espace Upstairs de la salle.
La musique, composée par Higman, est intense et entraînante alors que le décor d’Anna Orton est à peine là : une boîte blanche vide dans laquelle évoquer le passé avec le plus de ludique possible (la tenue de football blanche des acteurs est rapidement éclaboussée de boue et de sang). .
La production perd parfois de son dynamisme et semble plus longue que ses 70 minutes, tandis que certaines scènes manquent de définition. Mais le concept central fonctionne et mieux vaut avoir une pièce décousue qu’une pièce soignée avec moins d’aventure et de virtuosité créative. J’attends de voir ce que cette entreprise fera ensuite.