Customize this title in frenchÀ la Biennale de Venise 2023, des créateurs africains autonomes conduisent l’architecture vers l’avenir

Au cours des dernières années, la domination européenne sur la culture et l’affichage a été perturbée. Des nations jusqu’alors largement exclues de l’histoire de l’art et de l’architecture appellent à une réécriture, à commencer par la restitution de nombreux objets patrimoniaux volés.

La Biennale de Venise se joint à cette volonté croissante de rétablir l’équilibre – une exposition est en fait la conception d’une structure en Nigeria pour loger les revenants Bronzes du Bénin.

Pour la première fois, l’exposition internationale a un commissaire d’origine africaine. L’Écossaise-Ghanéenne Lesley Lokko a veillé à ce que le continent soit sous les projecteurs ; plus de la moitié des participants sont originaires d’Afrique ou de la diaspora africaine.

Le Biennalehistoriquement dominée par une vision eurocentrée avec une participation mineure de l’Asie et des Amériques, est menée cette année par l’Afrique.

Pour l’avenir de l’architecture, regardez vers l’Afrique

Le spectacle de Lokko fait des déclarations audacieuses et avant-gardistes sur qui dirigera la discipline de l’architecture vers l’avenir.

Aux côtés de Afriquela décarbonation est un autre thème clé de son exposition et elle montre que les deux sont inextricablement liés.

Alors que le monde se réchauffe, le secteur de l’architecture doit se tourner vers les pays qui construisent déjà pour la chaleur.

Une galerie du pavillon central des Giardini a été transformée par Olalekan Jeyifous, d’origine nigériane, en une imagination futuriste fantastique du continent libéré de la gueule de bois du colonialisme et de son exploitation économique de l’Afrique.

L’installation a transformé une pièce en un espace lumineux et verdoyant utilisant des technologies vertes et des systèmes de connaissances autochtones. Il représente le « protoport panafricain », une plaque tournante du transport pour les déplacements terrestres, maritimes et aériens à faible impact et sans émissions.

Les designers africains réinscrits dans le récit du modernisme tropical

Le Biennale 2023 se tourne également vers les mouvements architecturaux historiques et donne de l’espace aux créatifs africains pour corriger leurs récits. Comme le dit Lokko, « ‘l’histoire’ de l’architecture est incomplète. Pas faux, mais incomplet.

Dans le pavillon des arts appliqués de l’Arsenale, un long couloir (imitant volontairement le style architectural évoqué dans l’installation) présente une histoire visuelle et descriptive du modernisme tropical.

Le mouvement a fusionné le style moderniste international avec la connaissance des conditions chaudes et humides de l’Afrique de l’Ouest.

Le modernisme tropical a longtemps été défini comme un style colonial, financé par le British Colonial Office. Mais, comme l’écrit le V&A qui a organisé l’exposition, « le style a survécu à la transition vers l’indépendance, lorsqu’il est devenu un aspect clé de l’édification de la nation et un symbole du progressisme et de l’internationalisme de ces nouveaux pays ».

Leur installation, qui comprend également une vidéo de 30 minutes, vise à « compliquer l’histoire du modernisme tropical en s’intéressant aux perspectives africaines et en les centrant ».

Le Niger a son premier pavillon à la Biennale

Le Niger fait ses débuts à la 18e édition de l’exposition internationale. Archifusion, installé sur l’île de San Servolo, est un mélange de cultures africaines et occidentales donnant naissance à un « laboratoire » culturel.

L’installation est construite autour d’une sorte de brique – la brique magique – fabriquée avec des matériaux d’origine locale au Niger.

La forme et la structure de l’humble matériau de construction ont été modifiées pour améliorer son inertie thermique et sa stabilité pour les bâtiments du futur.