Customize this title in frenchLa fascinante aventure de développement des effets sonores dans les jeux

dans les premiers jours à partir de simples « bips »Ce parcours de développement, qui s’étend aux arrangements orchestraux d’aujourd’hui, a été façonné par la combinaison d’innovations technologiques et d’intelligence créative. Même dans certains jeux maintenant intelligence artificielle On a même commencé à l’utiliser.

Alors, que s’est-il passé au cours de ce processus évolutif et conception sonore dans les jeux vidéo Comment est-ce devenu si important, faisons ensemble un voyage dans le passé.

Au début, il n’y avait que des « bips ».

Les premiers jeux vidéo dans les années 1970, bien que drôles avec leurs simples bips, nous ont permis d’entrer dans l’ambiance gaming de cette époque. Par exemple Des jeux classiques comme « Pong », il n’avait que des effets sonores de base en raison des limitations de la technologie sonore.

Premier jeu Atari « PONG » (1972)

Juste un bandeau dans ton oreille « Bip » Cela ressemble à ça, non ? Ses caractéristiques sonores sont bien pires qu’une machine à laver moderne. Les créateurs de Pong ; Ils ont fait varier la durée du « bip » pour faire la distinction entre la balle rebondissant sur le mur, frappant la raquette d’un joueur ou un point marqué.

Avec seulement trois bips simples, les actions à l’écran sont séparées les unes des autres et les événements du jeu sont plus étroitement liés. tangibilité ajoutait-il. Quand vous repensez à ce que vous avez lu, à quel point cela vous semble-t-il ? créatif Ça arrive, n’est-ce pas ?

Même s’il existe des limitations technologiques, les concepteurs peuvent créer des jeux comme Pong. des solutions créatives Il lui fallait le trouver. Ce n’était donc que le début de l’audio du jeu.

La fin des années 80 et le début des années 90 sont entrés dans l’une des périodes les plus colorées de l’histoire du jeu vidéo avec l’essor des consoles 8 bits et 16 bits.

En raison de limitations de mémoire, les compositeurs formes d’onde simples Il devait créer des sons uniques en utilisant Ces restrictions sont ces règles classiques dont nous nous souvenons encore aujourd’hui. celui de Mario manger des champignons voix de Pac-Man « Waka Waka » Cela a donné naissance à des effets sonores de jeu emblématiques tels que des sons.

Les effets sonores de l’époque reflétaient à la fois les avancées technologiques et la créativité des compositeurs. Tu comprendras ère 8 bits, ce fut un triomphe de la créativité malgré une technologie limitée.

Nintendo et Atari Avec la popularisation des consoles de salon, les effets sonores sont devenus plus importants dans les jeux. Ce n’est plus seulement en arrière-plan, cela fait partie de l’expérience de jeu. était au centre.

Les progrès technologiques qui ont ouvert la porte à des expériences réalistes ont rendu la conception sonore encore plus importante depuis les années 2000.

Grâce à l’utilisation d’instruments réels et au montage sonore numérique, les effets sonores sont pratiquement transformé en œuvre d’art. Comme vous pouvez le constater, les jeux ne sont désormais plus seulement un régal visuel mais aussi auditif.

Dolby Atmos Des systèmes sonores innovants comme ceux-ci ont permis au jeu de devenir un élément qui vous fait ressentir profondément le monde et l’atmosphère. Conception sonore maintenant une partie intégrante du monde du jeu est arrivé.

Voyons maintenant comment sont créés les effets sonores de quelques jeux aujourd’hui :

La chasse sauvage de Witcher 3 (2015)

Si vous avez regardé la vidéo en entier (ce que nous vous recommandons de faire), vous serez comme nous. chair de poule est arrivé. Les gars ont fait s’affronter deux énormes armées de chevaux, juste pour obtenir des effets sonores. Avec quel soin ils ont abordé le moindre détail sonore qui pourrait ne pas sembler important. Bien sûr, c’est grâce à ce soin qu’il a reçu autant de récompenses et s’est fait un nom.

Resident Evil 7 : Biohazard (2017)

Sombre, effrayant et atmosphérique… C’est comme un Tu étais dans un film d’horreur comme. Car depuis les années 2010, rien n’empêche un game sound designer d’embaucher un orchestre et d’utiliser des techniques sonores dans les films.

Donc pour résumer brièvement ; se mettre dans l’ambiance des jeux, vivre et ressentir ce moment Nous le devons au développement des effets sonores.

Donc, si vous demandez ce qui nous attend dans le futur ; Aujourd’hui, avec l’essor des jeux de réalité virtuelle et de l’intelligence artificielle, une nouvelle ère s’ouvre dans le domaine du design sonore.

Les effets sonores 3D et les conceptions sonores plus réalistes sont devenus des éléments qui attirent davantage les joueurs vers le monde du jeu. nous avons acheté casques de jeu Même maintenant, nous choisissons avec soin.

Nous pouvons détecter où se trouve un ennemi en jouant à un jeu FPS ou en jouant à un jeu narratif. se laisser emporter par l’atmosphère Cela révèle complètement l’impact de cette évolution.

Nous pensons que l’avenir de la conception sonore dans les jeux est réalité virtuelle (VR) et intelligence artificielle (IA) Il semble que cela deviendra encore plus fascinant avec des technologies telles que et continuera à jouer un rôle important dans l’avenir du monde du jeu vidéo.

Avez-vous des effets sonores inoubliables des jeux ? Nous attendrons vos réponses dans les commentaires.

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