Vous les entendez avant de les voir, et lorsque vous le faites, vous êtes susceptible de vous arrêter sur vos traces et de chanter ou de tapoter avec ces artistes de rue sans nom ou « amuseurs publics », comme on les appelle communément, qui animent de plus en plus l’Inde. espaces publics. Des parkings, des centres commerciaux et des portes de métro aux goûts de Connaught Place de DelhiCarter Road à Mumbai ou Church Street à Bangalore, amuseurs publics ont fait leur apparition et transformé la rue en scène – certains pour exprimer leur amour pour un art, certains pour une grande pause et certains pour gagner leur vie en faisant la sérénade des promeneurs avec leurs mélodies de trottoir.
Pourtant, l’art de se produire spontanément dans la rue – une culture florissante en Occident et un nouveau phénomène musical dans les villes indiennes, en partie grâce aux vidéos de certains de ces spectacles devenus viraux – est menacé par l’arrestation de musiciens de rue, des amendes , leurs instruments confisqués et quasiment criminalisés pour avoir simplement joué de la musique en plein air. Sur réveillon de Nouvel anla performance de Anshul Riaji – qui fait partie du Connaught Place de Delhi depuis près de quatre ans, grattant sa guitare et chantant des ballades amoureuses et spirituelles – a été interrompu de manière inquiétante. Dans une vidéo qui a fait le tour des réseaux sociaux, le soi-disant auteur-compositeur-interprète a été vu chassé par un flic qui lui a attrapé le poignet et l’a menacé de se soumettre.
Un camarade de rue du CP, Varun Dagar, a été victime d’un traitement similaire. « J’ai été traîné au poste de police au moins 30 fois », explique Dagar, qui a commencé à jouer dans la rue pour tester ses mouvements de danse libre dans un cadre sans jugement après s’être enfui de chez lui à Palwal, Haryana et arrivé à Delhi il y a six ans. « Je me produis dans la rue pour que mon art soit vu. Les gens me donnent de l’argent de leur plein gré, je ne le demande pas. C’est un gage de leur appréciation. Et pourtant, les gars de la police ou des municipalités pensent que c’est quelque chose que font les mendiants sans abri. J’ai également eu du mal à récupérer mon haut-parleur et ma guitare qu’ils ont saisis.
L’hostilité envers Riaji et D agar ne sont pas des cas isolés. Dans tout le pays, les musiciens ambulants à qui TOI ont parlé disent qu’ils sont régulièrement confrontés à des répressions de la part de la police et des autorités locales.
Malgré les démêlés avec la loi, ils ne lui ont pas permis d’atténuer leur éclat. « Nous n’avons peut-être pas de revenu fixe ni de scène formelle, mais nous sommes passionnés par notre art et l’amour de notre public », déclare Riaji, qui est retourné dans un autre pot au CP en quelques jours. Concepteur de produits d’éclairage le jour et artiste de rue la nuit, Riaji considère le busking comme un moyen viable de devenir un artiste indépendant lorsque les salles de concert hésitent à s’ouvrir à ceux qui ne se conforment pas à la «formule de musique live» ”.
Dagar dit que jouer dans la rue lui a sauvé la vie. « J’ai grandi dans une famille Jat à Haryana, mes amis et ma famille se moquaient de mes chants et de mes danses », raconte le jeune homme de 25 ans. Il ne divulguera pas combien d’argent il gagne en pourboires, mais dit qu’il a réussi à quitter le refuge de Gurdwara Bangla Sahib pour une chambre de location à Chha Tarpur après avoir joué pendant trois heures, cinq fois par semaine.
Peut-être que la première leçon que Krishnendu Banerjee et Soumyojyoti Chatterjee – un duo chanteur-violoniste de rue à Kolkata qui s’appelle Third Stage – a appris qu’il n’y a pas deux nuits de travail qui se ressemblent. « Nous aimons la connexion humaine qu’une scène de rue permet », déclare Banerjee. Ces « buskers professionnels à plein temps » se produisent désormais cinq jours par semaine aux coins des rues, à l’extérieur des stations de métro, près des monuments populaires et dans les foires. « Nous gagnons entre Rs 5 000 et Rs 18 000 par jour en fonction de la météo, de l’emplacement et de la saison. »
Et, bien sûr, les caprices de la police. « On nous a demandé de produire une autorisation écrite de la préfecture de police de Lalbazar. Mais comment pouvons-nous le faire, alors qu’il n’y a pas de loi ou de disposition dans notre pays pour le « busking » ? »
Originaire de Chitradurga, Karnataka, Mohammed Shakeel, 25 ans, a déménagé à Bengaluru pour trouver un moyen de financer ses frais de scolarité de musique et la rue semblait être une option. « J’ai emprunté de l’argent à mon père, j’ai rassemblé du matériel et des tripes, j’ai atterri sur Church Street, j’ai fermé les yeux et j’ai chanté ‘Sun mere humsa far' », se souvient Shakeel qui a ouvert les yeux aux applaudissements et autour de Rs 6 000 dans son étui à guitare. C’était un bon début, mais la pandémie a frappé. «La plupart des musiciens de rue comme moi ont commencé à diffuser des performances en direct sur les réseaux sociaux où les auditeurs reconnaissants donnaient un pourboire. C’est le mieux que nous pouvions faire », déclare Shakeel, qui a repris le bus cette année à Mumbai, lui offrant des offres de concerts lors d’événements privés ainsi que des amendes et des arrestations pour avoir joué dans la rue.
Les amuseurs publics pourraient avoir leurs étuis d’instruments ouverts dans l’attente « mais nous ne jouons pas seulement pour de la petite monnaie », ajoute Sachin Faujdar, un diplômé de BA de 26 ans devenu musicien ambulant de Jaipur qui porte sa guitare, son micro et un tableau qui lit « I Je suis un artiste, pas un mendiant’ partout où il monte sur scène pour enchaîner les vieux tubes de Bolly Wood. Les musiciens ambulants disent qu’il est temps qu’on leur accorde la dignité d’artistes du spectacle. « Et de notre côté, nous pouvons nous assurer que nos amplificateurs de musique ne sont pas trop bruyants et que nous ne créons pas d’obstructions », déclare Shakeel.
Alors que les droits des musiciens ambulants restent une question controversée, des urbanistes comme Pankaj Joshi, directeur principal de l’Urban Center Trust, ont souligné comment les villes favorables aux musiciens ambulants pourraient aider à créer des espaces publics vivants et dynamiques qui ne feraient que renforcer la marque d’une ville. « Il n’y a rien qui interdise de jouer dans la rue. Au lieu de cela, les lois d’urbanisme examinent des endroits dans les villes métropolitaines qui pourraient être culturellement viables », a-t-il déclaré, soulignant la nécessité d’un plan d’administration locale bien défini comme cela a été fait pour les cyclistes.
À Mumbai, une organisation à but non lucratif appelée Natural Streets for Performing Arts (NSPA) a été créée il y a plus de 10 ans pour élaborer un code de pratique pour la communauté des bus et compte 40 artistes de rue à bord qui peuvent présenter leur acte à travers les chemins de fer désignés et plates-formes de métro, parcs, jardins, musées et promenades en bord de mer tous les mois et rémunérés sur une base horaire avec des solistes gagnant Rs 600 pour une heure de performance et des groupes Rs 2 400.
« Les responsables des chemins de fer ont d’abord exprimé des inquiétudes concernant la sécurité et la confusion dans un espace déjà chaotique, mais après notre projet pilote à la gare de Churchgate avec des musiciens folkloriques de la rue, ils ont vu comment ces performances pouvaient réellement absorber une partie de la tension et calmer l’énergie folle », a expliqué Jessica Noronha, coordinateur de projet pour la NSPA. « Faire en sorte que différents départements se coordonnent était un défi. Heureusement, l’un des officiers supérieurs des chemins de fer de l’Ouest avait travaillé à Londres et appréciait les avantages d’une atmosphère de musique live. Il nous a aidés avec les approbations !
APPORTER LA MÉLODIE AU MEGHALAYA
Des bazars et des carrefours routiers très fréquentés aux parcs et fronts de mer, les rues de Meghalaya sont animées par le son de la musique – des musiciens ambulants – pour être précis, et Pearly Amelia, une fille de 11 ans qui peut passer facilement de la voix chuchotante de Billie Eilish aux succès pop d’Astrid S, est peut-être l’une des plus jeunes attractions vedettes. Les concerts de rue impromptus – considérés comme une nuisance publique dans d’autres villes indiennes – sont promus dans cet État du nord-est comme une partie essentielle de l’expérience et de l’identité de ses rues. Environ 300 groupes et solistes ont été intronisés sur les listes officielles de musique depuis mai de l’année dernière dans le cadre du Meghalaya Grassroots Music Project, une initiative du département du tourisme de l’État.
Pourtant, l’art de se produire spontanément dans la rue – une culture florissante en Occident et un nouveau phénomène musical dans les villes indiennes, en partie grâce aux vidéos de certains de ces spectacles devenus viraux – est menacé par l’arrestation de musiciens de rue, des amendes , leurs instruments confisqués et quasiment criminalisés pour avoir simplement joué de la musique en plein air. Sur réveillon de Nouvel anla performance de Anshul Riaji – qui fait partie du Connaught Place de Delhi depuis près de quatre ans, grattant sa guitare et chantant des ballades amoureuses et spirituelles – a été interrompu de manière inquiétante. Dans une vidéo qui a fait le tour des réseaux sociaux, le soi-disant auteur-compositeur-interprète a été vu chassé par un flic qui lui a attrapé le poignet et l’a menacé de se soumettre.
Un camarade de rue du CP, Varun Dagar, a été victime d’un traitement similaire. « J’ai été traîné au poste de police au moins 30 fois », explique Dagar, qui a commencé à jouer dans la rue pour tester ses mouvements de danse libre dans un cadre sans jugement après s’être enfui de chez lui à Palwal, Haryana et arrivé à Delhi il y a six ans. « Je me produis dans la rue pour que mon art soit vu. Les gens me donnent de l’argent de leur plein gré, je ne le demande pas. C’est un gage de leur appréciation. Et pourtant, les gars de la police ou des municipalités pensent que c’est quelque chose que font les mendiants sans abri. J’ai également eu du mal à récupérer mon haut-parleur et ma guitare qu’ils ont saisis.
L’hostilité envers Riaji et D agar ne sont pas des cas isolés. Dans tout le pays, les musiciens ambulants à qui TOI ont parlé disent qu’ils sont régulièrement confrontés à des répressions de la part de la police et des autorités locales.
Malgré les démêlés avec la loi, ils ne lui ont pas permis d’atténuer leur éclat. « Nous n’avons peut-être pas de revenu fixe ni de scène formelle, mais nous sommes passionnés par notre art et l’amour de notre public », déclare Riaji, qui est retourné dans un autre pot au CP en quelques jours. Concepteur de produits d’éclairage le jour et artiste de rue la nuit, Riaji considère le busking comme un moyen viable de devenir un artiste indépendant lorsque les salles de concert hésitent à s’ouvrir à ceux qui ne se conforment pas à la «formule de musique live» ”.
Dagar dit que jouer dans la rue lui a sauvé la vie. « J’ai grandi dans une famille Jat à Haryana, mes amis et ma famille se moquaient de mes chants et de mes danses », raconte le jeune homme de 25 ans. Il ne divulguera pas combien d’argent il gagne en pourboires, mais dit qu’il a réussi à quitter le refuge de Gurdwara Bangla Sahib pour une chambre de location à Chha Tarpur après avoir joué pendant trois heures, cinq fois par semaine.
Peut-être que la première leçon que Krishnendu Banerjee et Soumyojyoti Chatterjee – un duo chanteur-violoniste de rue à Kolkata qui s’appelle Third Stage – a appris qu’il n’y a pas deux nuits de travail qui se ressemblent. « Nous aimons la connexion humaine qu’une scène de rue permet », déclare Banerjee. Ces « buskers professionnels à plein temps » se produisent désormais cinq jours par semaine aux coins des rues, à l’extérieur des stations de métro, près des monuments populaires et dans les foires. « Nous gagnons entre Rs 5 000 et Rs 18 000 par jour en fonction de la météo, de l’emplacement et de la saison. »
Et, bien sûr, les caprices de la police. « On nous a demandé de produire une autorisation écrite de la préfecture de police de Lalbazar. Mais comment pouvons-nous le faire, alors qu’il n’y a pas de loi ou de disposition dans notre pays pour le « busking » ? »
Originaire de Chitradurga, Karnataka, Mohammed Shakeel, 25 ans, a déménagé à Bengaluru pour trouver un moyen de financer ses frais de scolarité de musique et la rue semblait être une option. « J’ai emprunté de l’argent à mon père, j’ai rassemblé du matériel et des tripes, j’ai atterri sur Church Street, j’ai fermé les yeux et j’ai chanté ‘Sun mere humsa far' », se souvient Shakeel qui a ouvert les yeux aux applaudissements et autour de Rs 6 000 dans son étui à guitare. C’était un bon début, mais la pandémie a frappé. «La plupart des musiciens de rue comme moi ont commencé à diffuser des performances en direct sur les réseaux sociaux où les auditeurs reconnaissants donnaient un pourboire. C’est le mieux que nous pouvions faire », déclare Shakeel, qui a repris le bus cette année à Mumbai, lui offrant des offres de concerts lors d’événements privés ainsi que des amendes et des arrestations pour avoir joué dans la rue.
Les amuseurs publics pourraient avoir leurs étuis d’instruments ouverts dans l’attente « mais nous ne jouons pas seulement pour de la petite monnaie », ajoute Sachin Faujdar, un diplômé de BA de 26 ans devenu musicien ambulant de Jaipur qui porte sa guitare, son micro et un tableau qui lit « I Je suis un artiste, pas un mendiant’ partout où il monte sur scène pour enchaîner les vieux tubes de Bolly Wood. Les musiciens ambulants disent qu’il est temps qu’on leur accorde la dignité d’artistes du spectacle. « Et de notre côté, nous pouvons nous assurer que nos amplificateurs de musique ne sont pas trop bruyants et que nous ne créons pas d’obstructions », déclare Shakeel.
Alors que les droits des musiciens ambulants restent une question controversée, des urbanistes comme Pankaj Joshi, directeur principal de l’Urban Center Trust, ont souligné comment les villes favorables aux musiciens ambulants pourraient aider à créer des espaces publics vivants et dynamiques qui ne feraient que renforcer la marque d’une ville. « Il n’y a rien qui interdise de jouer dans la rue. Au lieu de cela, les lois d’urbanisme examinent des endroits dans les villes métropolitaines qui pourraient être culturellement viables », a-t-il déclaré, soulignant la nécessité d’un plan d’administration locale bien défini comme cela a été fait pour les cyclistes.
À Mumbai, une organisation à but non lucratif appelée Natural Streets for Performing Arts (NSPA) a été créée il y a plus de 10 ans pour élaborer un code de pratique pour la communauté des bus et compte 40 artistes de rue à bord qui peuvent présenter leur acte à travers les chemins de fer désignés et plates-formes de métro, parcs, jardins, musées et promenades en bord de mer tous les mois et rémunérés sur une base horaire avec des solistes gagnant Rs 600 pour une heure de performance et des groupes Rs 2 400.
« Les responsables des chemins de fer ont d’abord exprimé des inquiétudes concernant la sécurité et la confusion dans un espace déjà chaotique, mais après notre projet pilote à la gare de Churchgate avec des musiciens folkloriques de la rue, ils ont vu comment ces performances pouvaient réellement absorber une partie de la tension et calmer l’énergie folle », a expliqué Jessica Noronha, coordinateur de projet pour la NSPA. « Faire en sorte que différents départements se coordonnent était un défi. Heureusement, l’un des officiers supérieurs des chemins de fer de l’Ouest avait travaillé à Londres et appréciait les avantages d’une atmosphère de musique live. Il nous a aidés avec les approbations !
APPORTER LA MÉLODIE AU MEGHALAYA
Des bazars et des carrefours routiers très fréquentés aux parcs et fronts de mer, les rues de Meghalaya sont animées par le son de la musique – des musiciens ambulants – pour être précis, et Pearly Amelia, une fille de 11 ans qui peut passer facilement de la voix chuchotante de Billie Eilish aux succès pop d’Astrid S, est peut-être l’une des plus jeunes attractions vedettes. Les concerts de rue impromptus – considérés comme une nuisance publique dans d’autres villes indiennes – sont promus dans cet État du nord-est comme une partie essentielle de l’expérience et de l’identité de ses rues. Environ 300 groupes et solistes ont été intronisés sur les listes officielles de musique depuis mai de l’année dernière dans le cadre du Meghalaya Grassroots Music Project, une initiative du département du tourisme de l’État.