Quand Hollywood a besoin d’un méchant de cinéma, le frère de la technologie répond

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NEW YORK (AP) – « Un toast aux perturbateurs », déclare le milliardaire technologique d’Edward Norton dans « Glass Onion: A Knives Out Mystery » de Rian Johnson, nominé aux Oscars.

Et pourquoi pas un toast ? Les Oscars du dimanche ne donnera pas de prix pour le meilleur méchant, mais s’ils le faisaient, Miles Bron le gagnerait en une promenade. (Avec mes excuses au nuage de « Non ».) C’est un type immédiatement reconnaissable que nous connaissons bien : un visionnaire (ou tout le monde le dit), un narcissique des médias sociaux, un perturbateur autoproclamé qui parle beaucoup de « casser des trucs ».

Miles Bron n’est que le dernier d’une longue lignée de méchants préférés d’Hollywood : le tech bro. En regardant vers le nord, dans la Silicon Valley, l’industrie cinématographique a peut-être trouvé sa plus riche ressource d’antagonistes du grand écran depuis la Russie de l’ère soviétique.

Les grands méchants du cinéma ne viennent pas souvent. La meilleure image nominée « Top Gun: Maverick », comme son prédécesseur, se contentait de se battre avec un ennemi sans visage de nationalité indéterminée. Pourquoi contrarier les acheteurs de billets internationaux quand Tom Cruise contre Whomever works just fine ?

Mais ces dernières années, le frère de la technologie a proliféré sur les écrans de cinéma en tant que méchant incontournable d’Hollywood. C’est une augmentation qui a reflété les craintes croissantes concernant la portée croissante de la technologie dans nos vies et le scepticisme croissant à l’égard des motivations pas toujours altruistes des hommes – et ce sont surtout des hommes – qui contrôlent les empires numériques d’aujourd’hui.

Nous avons eu le PDG sournois de Biosyn Genetics (Campbell Scott) dans «Jurassic World: Dominion, une franchise dédiée au péril de la portée excessive de la technologie; le suzerain de la biotechnologie de Chris Hemsworth dans « Spiderhead » ; et le gourou de la technologie peut-être destructeur de la Terre de Mark Rylance dans « Don’t Look Up » en 2021. Nous avons eu Eisenberg, encore une fois, en tant que Lex Luthor de style bro tech dans « Batman v. Superman » en 2016; L’entrepreneur pharmaceutique de Harry Melling dans «The Old Guard» des années 2020; Le magnat du jeu vidéo enfreignant les règles de Taika Waititi dans « Free Guy » en 2021 ; PDG du moteur de recherche d’Oscar Isaac dans « Ex Machina » en 2014 ; et le portrait critique du co-fondateur d’Apple dans « Steve Jobs » en 2015.

Les films pour enfants, eux aussi, canalisent régulièrement les inquiétudes des parents concernant l’impact de la technologie sur les enfants. Dans « The Mitchells vs. the Machines » de 2021, une IA nouvellement lancée provoque une apocalypse robotique. « Ron’s Gone Wrong » (2021) a également utilisé une métaphore de robot pour la dépendance au smartphone. Et les séries télévisées se sont précipitées tout aussi agressivement pour dramatiser les gaffes des Big Tech. Les entrées récentes incluent : Travis Kalanick d’Uber dans « Super Pumped » de Showtime ; Elizabeth Holmes de Theranos dans « The Dropout » de Hulu ; et Adam et Rebekah Neumann de WeWork dans « We Crashed » sur Apple TV.

Certaines de ces représentations pourraient être attribuées à la jalousie hollywoodienne face à l’émergence d’un autre épicentre californien de l’innovation. Mais ces mondes ont fusionné il y a longtemps. De nombreuses entreprises qui ont sorti ces films sont elles-mêmes des perturbatrices – rien de plus que Netflix, distributeur de « Glass Onion ». Le streamer a été persuadé de diffuser la suite de Johnson plus largement dans les salles que n’importe quelle version précédente de Netflix. Les estimations suggéraient que le film avait collecté quelque 15 millions de dollars au cours du week-end d’ouverture, à l’ancienne, mais les dirigeants de Netflix ont déclaré qu’ils ne prévoyaient pas de prendre l’habitude de tels déploiements en salles.

Et la méfiance va plus loin que toute rivalité Hollywood-Silicon Valley. Un récent sondage Quinnipiac ont constaté que 70 % des Américains pensent que les entreprises de médias sociaux font plus de mal que de bien. Les leaders technologiques comme le chef Meta Mark Zuckerberg ont parfois été vus favorablement par seulement 1 Américain sur 5.

En tant que personnages, les tech bros – descendants du savant fou portant un sweat à capuche – ont formé un archétype : les maîtres de l’univers dont l’orgueil mène à la catastrophe, les savants des médias sociaux qui ne peuvent pas gérer leurs relations personnelles. Que leurs visions de l’avenir se concrétisent ou non, nous finissons par vivre dans leur monde, de toute façon. Ce sont des méchants qui se considèrent comme des héros.

« Dans mon esprit, il est vraiment l’être humain le plus dangereux qui soit », déclare Rylance à propos de son Peter Isherwell. « Il croit que nous pouvons dominer notre sortie de tout problème que la nature nous tend. Je pense que c’est le même genre de pensée qui nous plonge dans le problème dans lequel nous nous trouvons maintenant, essayant de nous dominer et de dominer toute la vie à laquelle nous sommes intimement liés et dont nous dépendons.

« Glass Onion », nominé pour le meilleur scénario adapté, présente une nouvelle escalade dans la moquerie des magnats de la technologie. Le PDG éminemment poinçonnable de Norton, avec un nom si proche de « Bro », est extrêmement riche, puissant et, étant donné qu’il travaille sur une nouvelle source d’énergie volatile, dangereux. Mais Bron est aussi, comme le déduit finalement Benoit Blanc de Daniel Craig, un idiot. « Un bouffon vaniteux », dit Blanc.

Dans le film de Johnson, le frère technique / frère empereur n’a vraiment pas de vêtements. Il ne fait que patiner avec des mensonges, des tromperies et un tas de mots non réels comme « prédéfini » et « inspiré ».

Même si Johnson a écrit « Glass Onion » bien avant la prise de contrôle shambolique d’Elon Musk sur Twitter, la sortie du film semblait presque surnaturellement programmée pour coïncider avec lui. Le directeur général de Tesla et SpaceX n’était qu’une des inspirations réelles de Johnson, certains ont pris Bron comme une parodie directe de Musk. Dans un fil Twitter largement lu, le commentateur conservateur Ben Shapiro a déclaré que Johnson décrivait Musk comme « un homme mauvais et stupide », qu’il a qualifié de « théorie incroyablement stupide, puisque Musk est l’un des entrepreneurs les plus prospères de l’histoire de l’humanité ». Il a ajouté: « Combien de roquettes Johnson a-t-il lancées récemment? »

Musk, lui-même, n’a pas commenté publiquement « Glass Onion », mais il a déjà eu de nombreux problèmes avec Hollywood, y compris ses représentations de gars comme lui. « Hollywood refuse d’écrire ne serait-ce qu’une seule histoire sur une véritable start-up d’entreprise où le PDG n’est pas un idiot et/ou un mal », a tweeté Musk l’année dernière.

Musk aura bientôt son propre film. Le documentariste oscarisé Alex Gibney a annoncé lundi ses plusieurs mois de travail sur « Musk », dont les producteurs promettent qu’il offrira un « examen définitif et sans fard » de l’entrepreneur technologique.

En même temps que la suprématie de supervillainy du frère technologique a émergé, certains films ont cherché non pas à ridiculiser Big Tech mais à s’imprégner d’une partie de l’étendue infinie du monde numérique. Phil Lord, qui avec Christopher Miller a produit « The Mitchells vs the Machines » et le multivers « Spider-Man: Into the Spider-Verse », affirme qu’Internet a profondément influencé leur approche du cinéma.

« Nous, les médias hérités, réagissons peut-être de manière inconsciente aux nouveaux médias », déclare Lord. « Nous essayons tous de comprendre comment vivre dans le nouveau monde. Cela change le comportement des gens. Cela change la façon dont nous trouvons et vivons l’amour. Cela change notre façon de vivre. Bien sûr, les histoires que nous racontons et la façon dont nous les racontons vont également changer et refléter cela. « Into the Spider-Verse » reflète certainement le fait d’avoir beaucoup de contenu de toutes les époques dans votre cerveau en même temps.

La meilleure image préférée « Tout, partout, tout à la fois », reflète également nos vies multi-écrans bombardées par les médias. Les scénaristes-réalisateurs Daniel Kwan et Daniel Scheinert, dont le film est en lice pour 11 Oscars, disent qu’ils voulaient canaliser la confusion et le chagrin de vivre dans l’existence partout que les magnats de la technologie comme Miles Bron ont contribué à créer.

« La raison pour laquelle nous avons fait le film est parce que c’est à cela que ressemble la vie moderne », explique Kwan.

Donc, même si Miles Bron ne rentrera pas chez lui avec un Oscar dimanche, il gagne toujours, d’une certaine manière. C’est son monde. Nous ne faisons que vivre dedans.

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Suivez AP Film Writer Jake Coyle sur Twitter à: http://twitter.com/jakecoyleAP

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