Un drame austère imaginant une année dans la vie familiale de l’impératrice Elisabeth d’Autriche a remporté le premier prix au festival du film de Londres.
Corsage, réalisé par Marie Kreutzer, revient sur l’émancipation d’une femme du rôle qu’on attend d’elle. Il suit Elisabeth, jouée par Vicky Krieps, alors qu’elle se prépare à avoir 40 ans en 1877.
Bien que réputée pour sa beauté, elle étouffe dans la cour étouffante des Habsbourg et commet des actes de rébellion désespérés, donnant au film des échos des drames de fiction historiques Spencer et Marie-Antoinette.
Le film, qui s’est démarqué à Cannes cette année, offre un équilibre délicat entre la mélancolie politique et les attitudes punks – les scènes incluent l’impératrice à cheval dans les domaines du Northamptonshire de Diana, l’ancêtre de la princesse de Galles, le cinquième comte Spencer, où « il y a un flirt capricieux avec son moniteur d’équitation ».
Le jury officiel de la compétition, dirigé par la productrice Tanya Seghatchian (The Power of the Dog), a déclaré : « Le prix du meilleur film récompense des réalisations inspirantes et distinctives qui capturent l’essence même du cinéma. »
Le jury a déclaré que Corsage était » magistralement réalisé » et a remarqué » son interprétation fascinante et originale de la vie de l’impératrice autrichienne Elisabeth « .
Il a ajouté: « Le jury a été complètement séduit par la sublime performance de Vicky Krieps d’une femme hors du temps piégée dans son iconographie et son désir rebelle de libération. »
Kreutzer a déclaré que le prix appartenait à chaque personne ayant travaillé sur le film. « Ce qui est beau dans mon travail, c’est de collaborer avec tant de grands créatifs et artistes et de créer quelque chose ensemble jour après jour sans savoir comment cela va se passer », a déclaré le réalisateur autrichien.
Le prix Sutherland du premier long métrage est allé à la réalisatrice chilienne Manuela Martelli pour 1976, qui offre un nouveau regard sur les cauchemars du Chili d’Augusto Pinochet.
Le thriller hitchcockien est centré sur Carmen, interprétée par Aline Küppenheim, qui se rend dans sa maison de plage pour superviser sa rénovation alors que le curé de la famille lui demande de s’occuper d’un jeune homme qui s’abrite en cachette.
Le jury du premier long métrage a déclaré que 1976 était un «film historique qui est terriblement pertinent pour notre époque. Conjoints, amis et voisins se radicalisent doucement sous la menace de la violence et d’un climat de paranoïa grandissant.
« C’est un thriller politique qui mijote tranquillement avec des éléments de noir – le style tendu et raffiné de Martelli manie habilement la menace grâce à un cadrage méticuleux et une utilisation habile de l’éclairage. »
Cette année, le festival du film BFI de Londres a accueilli 164 longs métrages – dont 24 premières – du monde entier. Ils comprenaient le film d’ouverture de Matthew Warchus Matilda the Musical de Roald Dahl, l’adaptation en stop-motion de Guillermo del Toro de Pinocchio et Glass Onion: A Knives Out Mystery de Rian Johnson, qui a clôturé le festival.
Ce fut la dernière de Tricia Tuttle en tant que directrice des festivals BFI. « J’ai accepté le rôle en sachant que je crois au renouveau culturel », a déclaré Tuttle.
«Je suis venu pour avoir un impact rapidement, dans le but d’ouvrir nos festivals à plus de monde, puis de passer le relais. Et je ne pourrais pas être plus fier de ce que nous avons accompli au cours de ces cinq années, surtout compte tenu des défis absolument fous auxquels nous avons été confrontés.
Il y a également eu des projections dans 10 autres villes du Royaume-Uni et un programme numérique de jusqu’à 20 titres disponibles pour le streaming en ligne sur le BFI Player – marquant une énorme croissance de la portée du festival suite aux changements de formatage et stratégiques au cours des années de restrictions induites par Covid .
Parmi les autres lauréats cette année, citons la cinéaste indienne Shaunak Sen, qui a reçu le prix Grierson du meilleur documentaire pour All That Breathes, une méditation sur la relation entre l’homme et la nature.
Selon le jury, il « révèle la beauté, la parenté et la lutte pour la survie à une époque d’effondrement social et environnemental croissant ».
Charlie Shackleton a triomphé dans la catégorie art immersif et XR pour Only Expansion et Yue Li a remporté le prix du court métrage pour I Have No Legs, And I Must Run, sur la compétition entre un athlète blessé et une nouvelle recrue talentueuse.
Lisa Selby, Rebecca Hirsch Lloyd-Evans et Alex Fry ont remporté le prix du public pour leur long métrage Blue Bag Life, et Ade Femzo a remporté le prix du public du court métrage avec Drop Out.