Le laboratoire de production de NYU a annoncé sa promotion pour 2025, soutenant des cinéastes émergents dans le développement de leurs premiers longs métrages. Ce programme de neuf mois propose des ateliers sur l’écriture de scénarios et la préparation de présentations, se concluant par une session de pitch. Les projets sélectionnés reflètent des récits diversifiés, abordant des thèmes profonds. Parmi les lauréats figurent des talents prometteurs, issus des programmes de cinéma de l’université.
Annonce de la Promotion du Laboratoire de Production de NYU en 2025
Le laboratoire de production de NYU, reconnu comme un incubateur créatif de premier plan, a récemment révélé sa promotion pour l’année 2025.
Ce programme basé sur la cohorte collabore avec des étudiants diplômés et des anciens élèves de NYU afin de les accompagner dans le développement de leurs premiers longs métrages. Parmi les anciens participants figurent des créateurs de renom tels que Chloé Zhao, Cathy Yan et Elegance Bratton, qui ont tous bénéficié de cette expérience enrichissante.
Une Opportunité Exceptionnelle pour les Cinéastes Émergents
Les nouveaux lauréats de la cohorte 2025, ainsi que les six projets sélectionnés, sont désormais dévoilés. Chaque équipe créative est composée de scénaristes, producteurs et réalisateurs, dont au moins un membre doit être un étudiant ou un diplômé des programmes de cinéma de l’Université de New York.
Le studio de développement de longs métrages s’étend sur une période de neuf mois et inclut des ateliers sur l’écriture de scénarios, la création de plans d’affaires et de supports de présentation, ainsi que le perfectionnement des compétences en présentation. Le programme se conclut par une session de pitch en septembre, durant laquelle les participants présentent leurs projets devant un public en direct et des professionnels du secteur cinématographique. La cohorte bénéficiera de l’expertise du personnel du laboratoire de production de NYU ainsi que de professionnels du milieu pour les aider à commercialiser leurs films.
« La cohorte de cette année met en lumière des récits audacieux et diversifiés, qui reflètent notre engagement », a déclaré Liz Nord, responsable des programmes et du développement créatif au laboratoire. « Ces films, allant d’explorations intimes du chagrin à des critiques incisives des systèmes sociétaux, abordent des thèmes profondément résonnants avec originalité et passion. Nous sommes enchantés de soutenir un groupe de cinéastes aussi talentueux dans la réalisation de ces histoires puissantes. »
Les projets ont été choisis parmi un large éventail de soumissions pour leur originalité et leur potentiel commercial. La bourse se distingue par sa capacité à équilibrer les forces artistiques avec les exigences commerciales du secteur, comme le souligne Liz Nord.
Découvrez ci-dessous les projets de 2025, accompagnés des profils des membres de la cohorte.
Scénariste : Mickey Falcone et Réalisatrice/Productrice : Kayla Marie Arend
Éprouvée par la perte et l’abus de substances, une adolescente du Minnesota doit faire face à son père toxicomane et à un passé qu’elle tente de fuir pour pouvoir remporter le derby de démolition et reprendre le contrôle de sa vie.
Mickey Falcone, écrivain queer originaire de New York, a obtenu son MFA en écriture dramatique à NYU. Il a participé à plusieurs programmes de mentorat, dont celui d’Issa Rae, et a travaillé avec diverses sociétés de production. Son écriture aborde des thèmes de bravoure inattendue, les complexités du chagrin et la représentation queer.
Kayla Arend, une scénariste et réalisatrice luxembourgeoise-américaine, est connue pour ses récits captivants et ses portraits de personnages féminins complexes. Elle a étudié à la New York Film Academy avant de poursuivre ses études à l’Université d’État du Montana et a travaillé avec des documentaristes de renom.
Scénariste/Réalisatrice : Robbin Rae McCulloch et Scénariste/ producteur : Darius Dawson
Lorsqu’il voit son fils désintéressé décider de vendre leur épicerie familiale à prix réduit, un père doit d’abord remettre l’endroit en état pour passer l’inspection annuelle de subvention.
Robbin Rae McCulloch, originaire de Californie, a enseigné les arts médiatiques numériques pendant deux décennies avant d’obtenir son MFA à NYU. Son film de thèse a été bien reçu dans de nombreux festivals à travers le pays.
Darius Dawson, un cinéaste et éducateur primé, a réalisé plusieurs projets pour HBO et a enseigné la narration visuelle pour Sundance Collab. Il a également obtenu des diplômes de NYU et de l’AFI Conservatory.
Scénariste/Réalisatrice : Ward Kamel et Productrice : Emily McCann Lesser
Après la perte inattendue de son mari immigrant, la relation d’un jeune homme américain avec ses beaux-parents musulmans est mise à l’épreuve alors qu’il tente de s’intégrer aux funérailles qu’ils organisent au Moyen-Orient.
Ward Kamel, un cinéaste syrien basé à Brooklyn, crée des récits qui mettent en avant des personnages souvent sous-représentés. Boursier de l’Academy Nicholl, il continue de façonner des histoires ancrées dans des expériences universelles.