Everything Everywhere All at Once, la comédie d’action mettant en vedette Michelle Yeoh en tant que propriétaire de laverie sans méfiance qui combat le mal en se connectant avec différentes versions d’elle-même dans des univers parallèles, se dirige vers la course aux Oscars de cette année le titre à battre avec 11 nominations.
En plus des hochements de tête pour Yeoh et ses co-stars de soutien Jamie Lee Curtis, Stephanie Hsu et Ke Huy Quan, le film est en lice pour la meilleure image, le réalisateur (pour Daniel Kwan et Daniel Scheinert), la conception des costumes, le montage, la chanson originale, l’original partition et scénario original.
La nomination de Yeoh fait de la star malaisienne la première nominée de la meilleure actrice aux Oscars asiatiques (la nominée de 1936, Merle Oberon, a supprimé ses racines indiennes) ; 2023 marque également un record pour le nombre d’acteurs asiatiques nominés, avec Hong Chau de The Whale rejoignant Hsu sur la liste restreinte des actrices de soutien.
« Je pense que cela me dépasse », a déclaré Yeoh au Hollywood Reporter après l’annonce. « Cela représente tant de gens qui ont espéré être vus de cette façon, avoir une place à la table, dire : ‘Moi aussi, j’ai de la valeur, j’ai besoin d’être vu aussi.' »
Les talons de Hard on Everything Everywhere sont The Banshees of Inisherin, la comédie noire de Martin McDonagh mettant en vedette Colin Farrell et Brendan Gleeson en tant qu’anciens amis sur une petite île irlandaise, et All Quiet on the Western Front, le drame Netflix dévastateur d’Edward Berger sur un soldat allemand idéaliste envoyé à les tranchées.
Dans les nominations, qui ont été révélées à Beverly Hills mardi, Banshees a salué la meilleure image, la réalisation, le montage, le scénario original, l’acteur principal (pour Farrell), l’acteur de soutien (pour Gleeson et Barry Keoghan), l’actrice de soutien (pour Kerry Condon), la conception de la production et la partition originale.
« Cela ressemble à une énorme sortie en famille sur les cartes », a déclaré Gleeson, tandis que Farrell a offert « des sincères félicitations à tous les gars! »
Pendant ce temps, le film de Berger, qui a remporté un record de 14 nominations aux Bafta jeudi dernier, n’a pas de nominations d’acteur, mais est reconnu dans neuf autres catégories, dont celle du meilleur film.
Les inclusions surprises sur cette liste de 10 personnes incluent Tár, le drame de Todd Field sur un chef d’orchestre impérieux, interprété par Cate Blanchett, qui a obtenu six nominations meilleures que prévu, ainsi que Top Gun: Maverick.
La suite tardive à indice d’octane élevé mettant en vedette Tom Cruise a également surperformé avec six nominations, dont une pour le scénario adapté, bien qu’il n’y ait pas eu de quatrième signe de tête pour Cruise lui-même.
Au lieu de cela, les présélectionnés pour le meilleur acteur étaient Farrell, son compatriote irlandais Paul Mescal (pour Aftersun), Austin Butler (pour Elvis), Brendan Fraser (pour The Whale) et Bill Nighy (pour Living).
« C’est des bananes ! » a déclaré Mescal, dédiant ensuite sa nomination à la réalisatrice d’Aftersun, Charlotte Wells, et à sa jeune co-vedette, Frankie Corio, « que j’aime beaucoup ».
« C’est vraiment un moment spécial pour toutes les personnes impliquées dans Aftersun », a-t-il déclaré. « Être reconnu par l’Académie est un honneur insensé et j’en suis extrêmement reconnaissant. »
Pendant ce temps, Nighy a déclaré qu’il était « honoré par la nomination de l’Académie et reconnaissant pour le projecteur qu’il jette sur le film. J’étais entouré d’assassins et cela leur appartient à tous.
Il y a eu des surprises dans le domaine de la meilleure actrice, avec Blanchett et Yeoh en compétition contre Ana de Armas pour son rôle de Marilyn Monroe dans Blonde, Michelle Williams pour The Fabelmans et Andrea Riseborough dans le peu vu To Leslie.
L’inclusion de Riseborough marque un succès remarquable pour une campagne virale de célébrités qui a pris un essor considérable au cours des quinze derniers jours.
Blanchett, Kate Winslet, Gwyneth Paltrow, Amy Adams, Jane Fonda et Jennifer Aniston font partie de ceux qui ont fait tout leur possible pour défendre la performance de Riseborough en tant que gagnant alcoolique de la loterie texane dans le petit drame, qui a rapporté moins de 30 000 $ depuis sa mise en sourdine. sortie l’année dernière.
Pendant ce temps, la nomination de Williams, après son récent camouflet à la Screen Actors Guild, suggère que les électeurs de l’Académie pourraient se sentir plus chauds envers le drame autobiographique de Steven Spielberg que ceux d’ailleurs (il a également été froidement rejeté par Bafta).
Les Fabelman se sont retrouvés avec sept nominations aux Oscars: meilleur film, réalisateur, scénario original, actrice, acteur de soutien (pour Judd Hirsch), musique originale et conception de la production.
Juste devant, avec huit, se trouve le biopic Elvis Presley de Baz Luhrmann, en lice pour six prix d’artisanat ainsi que celui du meilleur film et du meilleur acteur.
Parmi les autres surprises, citons le scénario de Kazuo Ishiguro pour Living, adapté d’Ikiru, le classique d’Akira Kurosawa de 1952. Si le romancier devait triompher, cela ferait de lui la troisième personne à remporter à la fois un Oscar et le prix Nobel de littérature (après George Bernard Shaw et Bob Dylan).
Empire of Light de Sam Mendes a été largement ignoré par les électeurs, y compris pour son tour central par Olivia Colman, bien que la cinématographie de Roger Deakins ait été mentionnée.
Till, le drame acclamé de Chinonye Chukwu sur la mère d’Emmett Till, a également été exclu, avec un clin d’œil très attendu pour la star Danielle Deadwyler qui n’a pas réussi à se matérialiser. Aucune place n’a également été trouvée dans la même catégorie pour Viola Davis de The Woman King. Cela signifie que neuf des 10 principaux acteurs ou actrices nominés sont blancs.
Neuf des 10 sont également nominés pour la première fois, à l’exception de Hirsch, aujourd’hui âgé de 87 ans, qui a été nominé pour la dernière fois il y a 42 ans.
La réalisatrice de The Woman King, Gina Prince-Bythewood, a également été mal accueillie par l’Académie, ce qui signifie que la liste des meilleurs réalisateurs de cette année est entièrement composée d’hommes : McDonagh, les Daniels, Spielberg, Field et Ruben Östlund, qui a remporté la Palme d’Or Triangle of Sadness.
Mais ce fut une année record pour les électeurs des Oscars célébrant les succès à succès. En plus des éloges pour Top Gun: Maverick et Everything Everywhere, la suite de Black Panther Wakanda Forever a remporté cinq nominations, notamment pour la performance de soutien d’Angela Bassett et pour la chanson originale de Rihanna, Lift Me Up.
Pendant ce temps, Avatar: The Way of Water, l’épopée fantastique de James Cameron, est en lice pour quatre Oscars.
Les nominations ont été annoncées par Allison Williams, de Girls and evil doll hit M3gan, et la star britannique Riz Ahmed, qui a joué dans le gagnant du court métrage d’action en direct de l’année dernière et a été nominé pour le meilleur acteur en 2021.
Près de 9 500 membres de l’Académie sont éligibles pour voter pour les 95e prix annuels – leur nombre a considérablement augmenté après les récents efforts pour diversifier leur démographie. Néanmoins, en 2022, 81% s’identifient comme blancs et 67% sont des hommes.
Les Oscars de cette année auront lieu le 12 mars à Hollywood lors d’une cérémonie organisée par l’animateur de talk-show Jimmy Kimmel, dont les producteurs espèrent qu’il pourra aider à remettre les audiences sur les rails après quelques années désastreuses.
L’émission de l’année dernière était dirigée par trois présentatrices principales – Amy Schumer, Wanda Sykes et Regina Hall – alors que depuis 2019, il n’y a pas eu d’hôte unique.
Kimmel a animé l’émission en 2017 et 2018 et a reçu des éloges pour sa gestion d’événements tels que l’annonce du mauvais gagnant de la meilleure photo par Warren Beatty et Faye Dunaway, et pour la mise en lumière du mouvement #MeToo au cours de sa deuxième année.
Son passage en 2018 a attiré des notes de 26,6 millions; en 2021, il était tombé à 10,4 m – un record pour l’émission. La cérémonie de l’année dernière a vu ce nombre bondir de 58% à 15,4 millions, en grande partie grâce à Will Smith qui a giflé le présentateur Chris Rock sur scène.
En supposant qu’un événement d’un drame similaire ne se produise pas cette année, les producteurs tenteraient de ramener les téléspectateurs avec une ancre ferme, un revirement par rapport à la décision de l’année dernière d’abandonner la présentation en direct de huit prix d’artisanat et d’améliorer le tapis rouge préambule, sur le modèle du Met Gala.
Les prix Bafta de cette année, qui ont lieu près d’un mois avant les Oscars, le 19 février, verront également quelques changements, avec un nouveau lieu (le Royal Festival Hall), un nouvel hôte (Richard E Grant) et une plus grande couverture des coulisses, dirigée par Alison Hammond.