Critique « à temps plein »: le courage de la mère qui travaille de Laure Calamy

Un film à grande vitesse sur le mordant de la responsabilité, le mordeur d’ongles français « Full Time » dépeint la vie de banlieue d’une mère qui travaille dans des frottis d’horizon, des faveurs durement gagnées et des changements rapides de vêtements et d’humeur. Dans une performance qui se précipite dans l’engrenage du stress, tout en laissant de puissantes images rémanentes à chaque déviation vexante de la journée de son personnage, Laure Calamy (« Call My Agent! ») — la « Mission : Impossible » des contes maternels.

Dans le récit percutant du scénariste-réalisateur Éric Gravel — commençant par le son d’un sommeil essoufflé, interrompu par un réveil — Julie (Calamy), mère divorcée de deux enfants, vit une véritable tornade d’une semaine. Se rendre de la banlieue parisienne à l’hôtel haut de gamme où elle travaille selon un horaire serré en tant que femme de ménage en chef est suffisamment exaspérant sans qu’une autre grève des transports en commun fasse foi de ses options de mobilité, sans parler de tester la patience d’un enfant plus âgé. voisine (Geneviève Mnich).

Julie navigue également dans une entrevue importante à venir pour un emploi mieux rémunéré – un travail d’entreprise plus proche d’un ensemble de compétences qu’elle n’a pas exploitées depuis qu’elle doit joindre les deux bouts. Mais c’est dans un autre quartier de la ville, nécessitant sa propre gestion de vol de temps loin des yeux vigilants de sa patronne compréhensive jusqu’à un certain point (Anne Suarez), et fait appel à la bonne volonté de ses collègues de travail (la vie des autres femmes de ménage n’est pas facile non plus) aux côtés du problème de transport qui ne cesse de s’aggraver.

Et tandis que Julie gère les obstacles logistiques et les pressions accumulées avec une rapidité guerrière et même un sourire indulgent occasionnel, c’est un héroïsme intrinsèquement exaspérant pour être exalté – comme regarder quelqu’un réussir simplement en ne perdant pas la tête quand on lui donne toutes les chances imaginables. (Il y a aussi un ex qui doit une pension alimentaire et qui ne répond pas aux appels de Julie, car elle ignore à son tour les paiements hypothécaires de sa banque. Et ai-je mentionné la prochaine fête d’anniversaire de son jeune fils?)

« Full Time » est assez astucieux pour comprendre que les existences de fortune de nombreuses personnes sont prêtes pour le thriller compatissant. Gravel, dans la veine époustouflante des frères belges Dardennes à l’esprit social-réaliste, investit les besoins de défi unique de son protagoniste avec le genre d’intimité visuelle et de rythme de course qui nous fait nous sentir intensément proches de Julie, de premier sprint de sa journée déshumanisante vers le bain expirant qu’elle prend chaque nuit. La partition électronique percolante de l’artiste techno française Irène Drésel, comme Giorgio Moroder transpirant dans une cintreuse, fait certainement sa part, tout comme la viscéralité documentaire du directeur de la photographie Victor Seguin et la polyvalence de la monteuse Mathilde Van de Moortel avec à la fois des séquences chargées d’adrénaline et des moments humains plus calmes.

C’est le spectacle de Calamy, cependant, et dans le gantlet de tâches et de traînées de Julie – courir, nettoyer, cajoler, s’effondrer, recharger – elle apporte autant de physique sans fioritures que Keanu Reeves repousserait un éventail d’assassins «John Wick». (Elle trouve même le temps de flirter avec un voisin serviable joué par Cyril Gueï – et la poche de joie qui en résulte est tout à fait charmante.) certains, mais ressemble plus à une vérité de granit sur la maternité au travail. Les choses se font. « Full Time » n’est qu’un emballage savamment dramatique sur une donnée invisible.

Se demander si Julie va craquer peut être la source de tension instinctive, mais il convient de rappeler que, intégré dans le scénario de Gravel, dans ce que nous entendons en arrière-plan à la télévision et à la radio, c’est là où les choses iront plus nous pousserons les travailleurs à la rupture point : des grèves qui s’étendent et des protestations qui peuvent mettre une ville à genoux. Julie essaie de faire face sans exploser, mais il y a un monde autour d’elle qui en a marre, et c’est ce détail macro à l’intérieur de cette étude de micro-personnage qui nous empêche astucieusement de simplement profiter de « Full Time » comme une pièce unique énervante dans la vie d’une femme. Le film se termine sur un rare moment d’immobilité et d’émotion pour Julie, mais ce n’est pas une fin. C’est juste une pause.