Customize this title in french Busted est de retour, tout comme Blur et Blue. Pourquoi sommes-nous si accros à rejouer le passé ? | Rachel Aroesti

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsjeDans leur single à succès Year 3000, les pop-punkers Busted ont chanté un monde futur submergé sous l’eau, peuplé de femmes à trois seins nageant dans la ville « totalement nues! » En d’autres termes, beaucoup de choses avaient changé, et pourtant la popularité du trio n’avait pas faibli. Dans ce futur lointain, « tout le monde a acheté notre septième album » se réjouit les garçons, car ceux d’entre nous qui aiment prendre trop littéralement des chansons pop absurdes se demandent pourquoi diable les gens du prochain millénaire les écouteraient encore.Il s’avère que Busted était peut-être sur quelque chose. Cela fait 20 ans qu’ils ont sorti Year 3000, et le groupe fait à nouveau parler de lui, avec leur énorme tournée de retour dans les arènes qui se vend actuellement à une vitesse impressionnante. »Il n’y a jamais eu de société dans l’histoire humaine aussi obsédée par les artefacts culturels de son propre passé immédiat », a écrit le critique Simon Reynolds dans son livre fondateur Retromania, un catalogue consterné des renaissances, redémarrages, rééditions, remakes et réunions sans fin qui caractérise la musique des années 2000. Aujourd’hui, la culture pop zombie observée par Reynolds n’est plus simplement répandue – elle est omniprésente.En fait, les mondes de la musique, du cinéma et de la télévision sont tellement saturés de nostalgie industrialisée qu’il est même possible d’observer des microtendances dans la renaissance sans fin de la renaissance elle-même. Ce printemps, par exemple, une série de thrillers érotiques des années 80 et 90 refaits pour le petit écran (Dead Ringers, Fatal Attraction, Presumed Innocent, Fear, True Lies). La britpop, quant à elle, connaît un mini-renouveau cet été alors que les acteurs majeurs de la réforme Pulp and Blur pour les spectacles en direct, tandis que le moulin à rumeurs de la réunion Oasis est actuellement en surrégime (selon les tabloïds, les frères Gallagher sont en pourparlers pour se rencontrer pour discuter de la perspective. Une étape à la fois, les gars !) »Ce printemps voit une série de thrillers érotiques des années 80 et 90 refaits pour le petit écran, y compris Dead Ringers (avec Rachel Weisz, ci-dessus). » Photographie: AMAZONEEt grâce à Busted, cette année cimente la résurgence de la pop et du rock amusants et mousseux du début du millénaire ; le trio lancera sa tournée des « plus grands succès » en septembre, avec le soutien de Hanson. L’année dernière, Blue s’est réuni pour une tournée, avec B * Witched et Atomic Kitten en remorque, et Steps a poursuivi son incarnation extrêmement réussie de la pop camply polie.Ce n’est pas un hasard si l’époque refait surface : les tournées de retrouvailles sont un gros business. Contrairement aux fans désireux de revivre leur jeunesse, l’industrie de la musique ne fonctionne pas par nostalgie embrumée – les spectacles d’anciens artistes sont particulièrement lucratifs : Elton John, The Rolling Stones, Red Hot Chili Peppers, Def Leppard et Mötley Crüe étaient tous parmi les artistes en tournée les plus rentables de 2022.Busted a déjà ajouté six dates supplémentaires à sa tournée – dont une deuxième nuit à l’O2 de Londres d’une capacité de 20 000 places – les bons chiffres de vente sont probablement le résultat de leur cible démographique : les milléniaux qui ont aimé le groupe la première fois. Alors que les tournées deviennent plus chères à mettre en scène, les prix des billets ont explosé en tandem, ce qui signifie que les amateurs de concerts dans la trentaine et la quarantaine sont des consommateurs potentiels beaucoup plus fiables que les étudiants et les adolescents à faible revenu disponible.Est-ce une mauvaise chose? Oui et non. Vous ne pouvez pas blâmer les groupes d’encaisser à un moment où l’industrie de la musique offre à la grande majorité des artistes une maigre vie grâce aux maigres rendements des flux numériques. Vous ne pouvez pas non plus blâmer les parieurs désireux de se retirer dans la culture pop joyeuse du début des années 2000 pendant les périodes difficiles. En fait, l’appréciation renouvelée d’actes tels que Busted et Steps – rejetés par la critique et largement moqués à l’époque – semble être un correctif bienvenu. Au cours de la dernière décennie, la couverture musicale a dissous le binaire sérieux-non sérieux qui était si fermement en faveur des hommes blancs faisant du rock «authentique», pour le mieux. »Mötley Crüe était parmi les artistes en tournée les plus rentables de 2022. » Vince Neil sur scène à San Diego, août 2022. Photographie : KC Alfred/Zuma Press Wire/REX/ShutterstockMême ainsi, il n’y a aucun moyen que les tournées nostalgiques soient de bon augure pour l’industrie culturelle dans son ensemble, qui semble devenir de plus en plus averse au risque d’année en année. La musique ancienne représente désormais 70 % du marché américain de la musique, le principal domaine d’investissement de l’industrie de la musique n’étant pas la prochaine grande chose, mais les anciens catalogues des stars vieillissantes (ou mortes) d’antan – et, bien sûr, les fanbases readymade. qui les accompagnent. La nouvelle musique n’est pas seulement un risque en termes de manque d’audience existante : les chansons originales s’accompagnent de la menace imminente de poursuites pour atteinte aux droits d’auteur (Ed Sheeran a été traduit en justice deux fois pour cette raison).Le cinéma et la télévision sont également dans le secteur de la couverture des paris. Les franchises de bandes dessinées dominent toujours Hollywood et les intrigues basées sur des histoires vraies sont en train d’inventer. À la télévision, le nouveau drame totalement original semble être une bête de plus en plus rare : les émissions sont souvent basées sur des romans, des podcasts, des films, des reportages ou d’autres émissions de télévision afin d’assurer un certain niveau de reconnaissance intégrée pour le public. La comédie, une forme d’art qui repose sur la nouveauté, souffre dûment, la BBC ayant réduit de moitié environ les heures de nouvelles comédies depuis 2010.Ce désamarrage de la culture pop d’aujourd’hui s’accompagne d’une menace existentielle. Si nous régurgitons continuellement le passé, qu’est-ce que cela signifie pour le présent ? « Au lieu d’être autour d’eux-mêmes, les années 2000 ont été à peu près toutes les autres décennies précédentes se reproduisant en même temps : une simultanéité du temps pop qui abolit l’histoire tout en grignotant le sens que le présent a de lui-même en tant qu’ère avec une identité et une sensation distinctes, ” a écrit Reynolds dans Retromania. Quand on regarde les années 2020, aura-t-elle sa propre saveur ? Ou n’aura-t-il que le goût de la lie moisie de la culture passée ?Je ne suis pas aussi pessimiste – en partie parce que lorsque je me souviens des Retromaniac 00s de Reynolds, je pense à l’innovation passionnante de Dizzee Rascal, des Streets et de MIA, pas au concert de retour de Led Zeppelin. Cela dit, le fait que la grande réussite musicale pionnière de 2022 ait été Abba Voyage – une reconstitution virtuelle du groupe tel qu’il est apparu il y a 45 ans – teste vraiment l’optimisme. Peut-être que je dois ajuster mes attentes le plus tôt possible – et accepter que l’an 3000 pourrait être beaucoup plus pop-punk que je ne l’avais espéré. Rachel Aroesti est une rédactrice indépendante spécialisée dans la culture pop Avez-vous une opinion sur les questions soulevées dans cet article? Si vous souhaitez soumettre une réponse de 300 mots maximum par e-mail pour être considérée pour publication dans notre section de lettres, veuillez cliquer ici.

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