Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 wordsJa violence de la guerre, et toute son horreur, a un effet clarifiant sur ce qui compte vraiment dans tous les aspects de la vie. Immédiatement après l’invasion à grande échelle de l’Ukraine par la Russie, ceux qui ont été pris dans les événements terrifiants ont découvert que le langage était réduit à sa fonction la plus fondamentale : dire à leurs proches qu’ils étaient vivants.Le travail du Musée national d’histoire de l’Ukraine à Kiev a été, de la même manière, affiné jusqu’à l’essentiel : la sauvegarde des objets. Les gardant de la destruction. S’assurer qu’ils seraient là pour raconter leurs histoires à la prochaine génération.Le chercheur Oleksandr Lukianov et son équipe ont vécu dans le musée pendant un mois, démontant rapidement des étalages de pots grecs et d’or scythe et les envoyant en lieu sûr. Plus tard, après que les Russes se soient retirés des villes voisines de Bucha et Irpin, lui et son équipe se sont rendus dans ces endroits – des villes de banlieue autrefois agréables qui sont devenues du jour au lendemain des sites d’horreur indescriptible – pour collecter des artefacts. Ces objets – allant des rations russes abandonnées aux restes d’armes – témoignent à l’état brut et ensanglanté de la violence qui s’y déroulait.Le travail a été rendu plus urgent par le cadrage idéologique de l’invasion de Vladimir Poutine : le déni que l’Ukraine existe en tant que culture indépendante, ou a sa propre identité distincte ou son récit historique. Dans ces circonstances, l’impulsion des Ukrainiens à collecter des matériaux et à les exposer rapidement et pragmatiquement dans le musée vidé ne consiste pas seulement à amasser des preuves à étudier par de futurs historiens – il s’agit également d’affirmer qu’elles existent réellement ; que cela s’est réellement produit. Les musées de Grande-Bretagne n’ont pas eu à faire face à des menaces équivalentes à leur existence physique depuis la seconde guerre mondiale. Il peut être difficile de relier ce qui peut sembler être une culture muséale britannique apprivoisée – des après-midi joyeux parmi les peintures, une visite au café et à la boutique – avec la tâche sans fard de préservation de la mémoire que j’ai vue à Kiev.En fait, il y a toutes les connexions. Je pense à l’Imperial War Museum (IWM), qui a débuté en 1917. La première guerre mondiale était encore en pleine effervescence, mais les gens basés sur le front occidental ont été invités à collecter des objets du champ de bataille. Les fondateurs du musée étaient convaincus qu’un jour le public aurait besoin de se rassembler autour des artefacts – encore une fois, la preuve matérielle réelle de ce que le pays avait traversé. Ils avaient raison.Plus d’un siècle plus tard, ce même musée vient d’ouvrir une exposition sur les Troubles, un conflit dont les fantômes n’ont pas encore été apaisés. Le musée d’Ulster a montré l’importance de rassembler et d’exposer de manière réfléchie et minutieuse la mémoire des troubles pour ses communautés au cœur de l’Irlande du Nord. L’IWM fait maintenant quelque chose d’assez différent. Il amène le monde des points de contrôle et des balles en caoutchouc, des « murs de la paix » et des fils barbelés, à travers l’eau – vers une Grande-Bretagne qui a à peine compris, et a largement choisi de détourner les yeux, de la « normalité » sauvage que les Nord-Irlandais vivaient. jour après jour pendant les périodes les plus violentes du conflit.Le fait que l’IWM ait décidé de faire cette exposition m’a rappelé quelque chose qui avait été dit lors d’une récente série de conversations entre directeurs de musées convoquées par l’association caritative Art Fund, pour marquer l’annonce de la liste restreinte du prix du musée de l’année de cette année. « Nous rendons les choses visibles. C’est ce que nous faisons », a déclaré Sally Shaw, directrice de la galerie d’art contemporain Firstsite de Colchester. «Nous mettons les choses dans le domaine public. Et nous faisons cela avec d’autres personnes; c’est un effort de collaboration. Donc, ce sur quoi nous devons nous concentrer, c’est : qu’est-ce que nous voulons rendre public ? Et comment fait-on ? »L’énoncé de Shaw sur la fonction des musées est presque naïf dans sa simplicité, et pourtant touche au cœur. Que doit-on rendre public ? Avec qui? Comment? Ce sont des questions qui exigent de plus en plus différents types de réponses au Royaume-Uni, tout comme elles ont brusquement exigé un type de réponse différent à Kiev en temps de guerre. Au milieu du paysage très varié des musées en Grande-Bretagne, il y a une prise de conscience croissante que les musées ne peuvent plus offrir une vue singulière, noble et prétendument neutre. À moins, c’est-à-dire, qu’ils se contentent d’être méfiants, ou compris comme non pertinents pour certaines des communautés qui les entourent. De même, puisqu’il n’existe pas de position de conservation « neutre », on se rend de plus en plus compte que les musées devraient être plus honnêtes quant à leurs propres processus intellectuels et plus généreux quant au partage de leur pouvoir (celui d’amasser, de conserver, de sélectionner et d’exposer objets) avec ceux hors de leurs murs.L’exposition Troubles de l’IWM aborde certaines de ces questions en incluant des « notes du conservateur », de courts textes muraux dans lesquels Craig Murray, qui a organisé l’exposition, explique sa démarche. En même temps, l’exposition agit avant tout comme un convocateur des voix des gens ordinaires, leur permettant de se jouer à travers des enregistrements sonores en désaccord polyphonique.À une époque où la politique identitaire, si elle n’est généralement pas aussi violente que dans l’Irlande du Nord des troubles, a inondé toutes les couches de la société, il n’est pas facile de pénétrer dans ce type de zone contestée. Il faut du courage pour diriger un musée ou une galerie civique de nos jours. Ce sont de plus en plus des institutions où la mémoire et l’histoire se disputent, parfois avec colère. Pour les anciennes puissances impériales telles que la Grande-Bretagne, la restitution est un sujet qui ne va pas disparaître de si tôt et fera partie d’un calcul post-impérial plus large qui continuera de se jouer pendant des années.Cela fait des musées des endroits moins confortables qu’ils ne l’étaient à l’époque où on pouvait plus ou moins compter sur eux pour être le lieu de repos somnolent de quelques outils néolithiques et pièces de monnaie médiévales, et personne ne remettait ouvertement en question la présence, disons, des artefacts africains. ramasser la poussière dans un coin. Mais cela les rend plus vitales – parce que la société a besoin de lieux où des débats sur l’histoire, l’identité et la culture peuvent être menés, sans violence.Nous avons besoin de musées. Imaginez le vide qui a été laissé, disons, à Kherson, une ville dont les musées ont été pillés et vidés, où les vitrines et les socles ont été laissés aveugles et vides, dont les mémoires collectives ont été saccagées. Au Royaume-Uni, nous ne sommes pas menacés par des déprédations aussi extrêmes et soudaines, mais par des pertes d’un type différent, plus progressif. Ce qui ressort trop fortement des conversations sur le Fonds pour l’art parmi les dirigeants de musées, c’est qu’il n’y a pas de manque d’appétit pour servir les communautés de manière plus imaginative – mais un énorme manque de ressources.Une conséquence potentielle imprévue du prix du musée de l’année est qu’en focalisant l’attention sur les bonnes nouvelles des musées qui ont, contre toute attente, remporté le succès, la véritable crise des musées est ignorée. Cette crise n’est pas celle de l’aspiration, de l’intelligence ou de l’ambition, mais celle des ressources au quotidien. Diane Lees, la directrice générale récemment décédée de l’IWM, a déclaré qu’elle craignait un naufrage des musées britanniques dans une situation semblable à celle du début des années 1990, lorsque beaucoup déprimaient des lieux dépassés de plusieurs décennies, incapables d’adapter leurs affichages ou leurs méthodes de travail. , par manque de liquidités. C’est une mort plus lente que d’être pillé ou bombardé. Mais c’est quand même un mort.
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