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La dernière production immersive de Punchdrunk, The Burnt City, a attiré chaque soir plus de 600 spectateurs masqués pour passer trois heures à s’aventurer dans une saga tentaculaire basée sur les mythes grecs. Leur prochain spectacle, annoncé lundi, les invitera à enlever leurs chaussures et leurs chaussettes pour une soirée pyjama.
« Tout cela est une histoire au coucher », a déclaré le fondateur de l’entreprise, Felix Barrett, de Viola’s Room, qui ouvrira ses portes en mai au siège social de Woolwich, au sud-est de Londres. Le public portera des écouteurs plutôt que des masques et suivra ce que Barrett a appelé une « histoire linéaire » audio plutôt que d’explorer le « monde ouvert » des émissions de marque de Punchdrunk, qui vous permettent de vous déplacer librement dans l’espace. Selon le matériel publicitaire, les spectateurs « se frayeront un chemin à travers une installation semblable à un labyrinthe tandis qu’un narrateur invisible les guidera dans un voyage sensoriel ».
Le spectacle d’une heure se veut une affaire intimiste, conçue pour un maximum de six personnes à la fois. Vous pouvez choisir d’en faire l’expérience seul si vous le souhaitez ou, a suggéré Barrett, en couple car cela pourrait être « le spectacle de rendez-vous ultime ». Quoi qu’il en soit, le réalisateur a déclaré que l’expérience serait « pleine de peur et très amusante ».
Viola’s Room trouve son origine dans l’un des premiers projets de la société, il y a 24 ans, qui était une adaptation d’une histoire mystérieuse gothique de Barry Pain intitulée The Moon-Slave. Seules quatre représentations ont eu lieu, chacune devant un public solo, la compagnie n’ayant pas les moyens de se permettre d’autres mises en scène. Ces quatre spectateurs ont été conduits dans la campagne où « le paysage naturel était la toile principale de la pièce – il s’agissait avant tout de sortir de sa zone de confort ». Ce spectacle s’est terminé par le déclenchement d’une fusée marine : « Cela a rendu le monde entier rouge », a déclaré Barrett au magazine Esquire en 2020. « Et il y avait un énorme crescendo montant dans la musique, et cela a illuminé 200 épouvantails fixant tous ce public. membre. »
La société a collaboré avec l’écrivaine présélectionnée pour le prix Booker, Daisy Johnson (Everything Under) sur le nouveau projet. Johnson, qui a déclaré que son scénario serait « luxuriant et corporel », n’avait pas lu le travail de Pain avant que Barrett ne le lui transmette. The Moon-Slave est « une histoire étrange, une sorte de conte de fées », dit-elle. « On ne sait jamais vraiment ce qui est réel et ce qui ne l’est pas. »
La première phrase de Pain évoque une physicalité et une atmosphère familières à de nombreux spectacles de Punchdrunk : « La princesse Viola avait, même dans son enfance, une soumission inévitable à la danse ; une folie rythmique dans son sang répondait avec chaleur à la musique de danse, la balançant, comme le vent balance les arbres, dans des mouvements de sympathie et de grâce parfaites.
C’est la première fois que Johnson écrit pour le théâtre et elle adapte également la pièce culte de John Bowen, Robin Redbreast, pour un nouveau spectacle immersif co-créé par Maxine Peake, Sarah Frankcom et Imogen Knight à Manchester en mai prochain.
Barrett a déclaré que la mission de Punchdrunk reste la même depuis sa création en 2000 : plonger le public dans des mondes qui suscitent « la crainte et l’émerveillement » et fusionnent « l’intellectuel et le viscéral ». Sur Viola’s Room, ils collaborent avec le concepteur sonore Gareth Fry, que Barrett a qualifié de « maître dans l’art de faire voyager les gens à travers le son ». La production est conçue, réalisée et conçue par Barrett, avec la codirection de Hector Harkness, la conception de Casey Jay Andrews et l’éclairage de Simon Wilkinson.
Barrett a reconnu à quel point l’industrie a changé depuis la création de Punchdrunk et à quel point elle est encore plus difficile pour les créateurs de théâtre émergents aujourd’hui. « C’est beaucoup plus difficile là-bas. Lors des premiers spectacles que nous avons fait, nous avions les bâtiments gratuitement. Nous avons eu la générosité de bienfaiteurs qui nous ont dit que nous pouvions emprunter le bâtiment. J’ai pu travailler dans un café le jour et dans un restaurant le soir, et économiser suffisamment d’argent pour le faire. Aujourd’hui, le coût de la création d’un emploi est vraiment prohibitif… Le danger est que cela devienne de plus en plus un monde de privilégiés.»
On pourrait en dire autant du théâtre à une époque où les billets sont de plus en plus chers. Barrett a souligné que la Viola’s Room est « super intime, pour un maximum de six personnes, mais nous allons nous assurer qu’il y a suffisamment de billets pour faire passer beaucoup de monde ». Les billets pour les avant-premières les moins chers coûtent 12,50 £ ; après la soirée d’ouverture, ils seront disponibles à partir de 28,50 £.