Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words
WQuel est l’intérêt des défilés, maintenant que les réseaux sociaux proposent de nouvelles tendances sur les téléphones de chacun chaque jour de l’année ? « [It] doit être une question de durabilité », déclare Stuart Vevers, le designer britannique qui a passé la dernière décennie à apporter de la crédibilité en matière de mode et un nouveau point de vue à la marque américaine de sacs à main Coach, autrefois sérieuse.
Les Fashion Weeks donnent le micro de la conversation culturelle aux créateurs, et Vevers souhaite utiliser son temps d’antenne « pour voir où la durabilité peut être étendue. Là où nous pouvons évoluer, c’est là où nous pouvons avoir un impact.
L’élégante maison de ville de Central Park et le premier rang rempli de célébrités étaient le tarif standard de la semaine de la mode new-yorkaise pour une marque de créateurs de 5 milliards de dollars, mais rien d’autre dans le défilé ne l’était.
Le cuir des grosses bottes de motard a été éraflé, non pas par souci de mode, mais parce que c’est à cela que ressemblent les bottes lorsqu’elles sont fabriquées à partir de cuir recyclé.
Vevers était particulièrement satisfait des jeans sculptés dans la silhouette large de cette saison à l’aide de morceaux de vieux denim. « Le denim est une opportunité vraiment passionnante pour réutiliser des vêtements post-consommation – essentiellement des pièces en fin de vie. Il y a des gens qui collectent et trient le denim post-consommation, nous avons donc désormais les contacts nécessaires pour pouvoir travailler à grande échelle », a-t-il déclaré avant le salon.
« Je ne pense plus qu’il soit acceptable pour moi, en tant que designer, de laisser la durabilité parmi les préoccupations des usines et des fournisseurs. La mode commence avec le design, le changement doit donc venir des designers. »
Cela signifie qu’au lieu de dessiner une tenue puis de rechercher des tissus durables pour la confectionner, Vevers commence par les options de fabrication les plus durables – comme des morceaux de vieux jeans – et détermine quelle est la plus belle façon de les utiliser. Le coton est acheté pour soutenir des projets d’agriculture régénérative.
« Tout ne fonctionnera pas mais j’essaie d’explorer des idées sans crainte. La peur me retenait – je m’inquiétais : est-ce que je vais être jugé si ça ne marche pas ? – alors j’ai réalisé que je devais essayer de toute façon.
Vevers, né dans le Yorkshire, attribue une décennie passée dans sa ville d’adoption, où il vit avec son mari et leurs jumeaux de trois ans, River et Vivienne, à l’origine d’une « véritable passion » pour le développement durable.
« L’évasion ne m’intéresse pas, je m’intéresse à l’avenir. Je passe beaucoup de temps à regarder vers l’avant. Il y a quelque chose à New York qui vous fait ça.
New York a également fait de lui un romantique, surtout lorsque la fashion week tombe aux alentours de la Saint-Valentin. « Il y a quelque chose de très spécial dans le fait que les gens tombent amoureux à New York. Cette ville est le cadre idéal pour les histoires d’amour.
après la promotion de la newsletter
Le spectacle a commencé avec Audrey Hepburn chantant Moon River ; ces bottes éraflées étaient portées avec des jupes en taffetas upcyclé rose chausson de ballet. Sur le mood board de cette collection figuraient deux couples new-yorkais emblématiques : Carolyn Bessette-Kennedy et John F Kennedy, ainsi que Lenny Kravitz et Lisa Bonet.
Le mélange signature de feu Bessette-Kennedy entre minimalisme et tarte aux pommes Americana a fait d’elle une référence classique de la mode new-yorkaise. Mais pour Vevers, dont le premier emploi a été chez Calvin Klein lorsque Bessette-Kennedy était publiciste pour la marque dans les années 1990, « une époque qui ressemblait à un miroir réel des films de Nora Ephron que je trouve si emblématiques de New York », l’hommage est personnel. «J’ai travaillé avec elle. Je la voyais dans les couloirs.
Les camisoles d’encre et les coupes sobres qui faisaient référence à sa garde-robe ont reçu une touche de génération Z. De nombreux modèles portaient un sweat à capuche comme couche, une touche réaliste pour une génération qui quitte rarement la maison sans un.
« Je pense beaucoup à la culture des jeunes parce que je pense que nous apprenons tous et grandissons à partir de ce que font les jeunes générations », a déclaré Vevers. « Ils ont un état d’esprit véritablement inclusif, qu’il s’agisse de race, de forme corporelle ou de sexe, et j’adore ça. »