Customize this title in frenchLes sculptures d’animaux au formaldéhyde de Damien Hirst datant de son faste primé par le prix Turner dans les années 1990 « ont été artificiellement vieillies et réellement réalisées en 2017 ».

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Trois sculptures de Damien Hirst réalisées en conservant des animaux dans du formaldéhyde – qui auraient été créées à son apogée dans les années 1990 – n’ont en fait été réalisées qu’en 2017 et ont été « vieillies artificiellement », selon une enquête médiatique.

Les trois pièces – dont une colombe préservée, un requin et deux veaux – ont été célébrées dans des galeries d’art du monde entier, à Hong Kong, New York, Munich, Londres et Oxford.

Un élément clé de leur attrait résidait dans la croyance qu’ils dataient des années 1990, pendant la période où Hirst avait remporté le prix Turner, rapporte The Guardian.

Mais le journal a révélé que les trois œuvres d’art avaient en fait été créées par les employés de Hirst dans un atelier à Dudbridge, Gloucestershire en 2017.

Les pièces ont été dévoilées à la galerie d’art Gagosian de Hong Kong cette année-là dans une exposition intitulée Visual Candy and Natural History. L’exposition présentait ces pièces comme des exemples du travail de Hirst « du début au milieu des années 1990 ».

Trois sculptures de Damien Hirst réalisées en préservant des animaux dans du formaldéhyde – qui auraient été créées à son apogée dans les années 1990 – n’ont en fait été réalisées qu’en 2017 et ont été « vieillies artificiellement », a affirmé une enquête de presse.

Les trois sculptures en formaldéhyde ont fait sourciller car elles n’avaient jamais été montrées en public auparavant.

L’un d’eux – des jumeaux dans des boîtes blanches côte à côte, intitulé « Caïn et Abel » – a été présenté comme ayant été fabriqué en 1994. Une autre colombe, représentant un oiseau aux ailes déployées dans une boîte en acrylique remplie de liquide, a été offerte. une date de 1999.

Une troisième pièce spectaculaire d’un grand requin blanc disséqué en trois morceaux, intitulée Myth Explored, Explained, Exploded, 1993-1999, est exposée au Musée d’art urbain et contemporain de Munich.

Hirst lui-même s’est ouvert sur les origines supposées de Myth Explored lorsqu’il a été exposé dans sa Newport Street Gallery à Londres en 2020. En se promenant autour des morceaux de requin, il a décrit la sculpture comme « une idée pour un requin en 93 que j’ai faite ». je ne le ferai que quelques années plus tard.

Dans une publication Instagram sur la même exposition, Hirst a écrit qu’elle contenait « de nombreuses œuvres que j’ai réalisées au 20e siècle, avant l’an 2000 ». En réponse au Guardian, les avocats de Hirst ont déclaré qu’il serait erroné de suggérer qu’il avait l’intention d’induire le public en erreur avec son message.

Ses avocats ont poursuivi en déclarant au journal que les galeries et les musées recevaient généralement des détails sur les œuvres d’art « et recevaient ensuite des informations complémentaires lorsque cela était nécessaire ou soulevé dans le cadre de toute question ponctuelle ».

Au cours de ses 30 années de carrière, l’artiste controversé a continuellement utilisé des animaux dans ses créations, certaines de ses œuvres les plus célèbres mettant en scène des créatures dont un requin et un zèbre.

Damien Hirst, photographié lors de l'exposition The Incredible Journey, qui présentait un zèbre mort dans du formaldéhyde, a été critiqué pour son traitement des animaux et des insectes.

Damien Hirst, photographié lors de l’exposition The Incredible Journey, qui présentait un zèbre mort dans du formaldéhyde, a été critiqué pour son traitement des animaux et des insectes.

En 2017, Hirst a été critiqué par des groupes de défense des droits des animaux suite à une analyse détaillée du grand nombre de créatures qu’il a utilisées.

Le site de vente en ligne Artnet affirme qu’un total de 913 450 créatures ont été utilisées dans ses installations depuis son arrivée sur scène au début des années 1990.

Certains seraient morts avant son acquisition, même si d’autres auraient été « tués au nom de l’art ».

Son œuvre de 1990, One Thousand Years, présentait un crâne de vache en décomposition produisant des asticots qui se transformaient en mouches qui étaient ensuite zappées par un tueur d’insectes électrique.

Cela a été suivi d’une série d’animaux conservés dans du formaldéhyde, dont un requin tigre et une vache et un veau coupés en deux, et de la mort de milliers de papillons lors d’une exposition.

Les représentants de M. Hirst ont été contactés par Mailonline pour commentaires.

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