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Au cours des deux dernières décennies, une nouvelle façon de mesurer une fête à Los Angeles est apparue : s’il n’y a pas de photo de Glenjamn, est-ce vraiment arrivé ?
La photographie au flash de style documentaire, généralement prise dans des espaces sombres, illumine des personnages que nous reconnaissons tous – des mecs de Daft Punk à Pharrell et Nigo en passant par le patineur vedette avec sa propre Nike. Vous pouvez dire qu’ils regardent quelqu’un de familier derrière l’objectif, car nous sommes habitués à voir ces visages, du monde entier au célèbre de Los Angeles, arborant une ambiance beaucoup plus réservée. Dans ces images, leurs gardes se fondent et une intimité rare transparaît. Les sourires sont plus chaotiques, l’énergie est plus désordonnée et l’ambiance plus confortable. Tracee Ellis Ross montre Taco chez la décoratrice d’intérieur Kelly Wearstler. Virgil Abloh pose pour un portrait décontracté avec sa femme et ses enfants. Kaytranada se fans après. Nas mange des crevettes froides. Appelez cela l’effet Glenjamn.
Portant ses lunettes colorées à la Hunter S. Thompson et tenant son appareil photo 35 millimètres, Glen Han, alias Glenjamn, se taille sa propre silhouette emblématique et est aussi instantanément reconnaissable que sa photographie. Il est un visage constant de la vie nocturne et de la culture depuis 15 ans, documentant la culture des bloghouses de Los Angeles et les scènes de musique électronique, les événements streetwear à l’apogée de l’âge d’or de Fairfax, les fashion week de New York à Paris et d’innombrables festivals, raves, hip -des shows hop et punk à travers le monde. Mais il porte partout ses racines de Glendale. «C’est un sentiment que j’éprouve partout où je vais», déclare Han. « Chaque fois que je suis à Paris, New York, Tokyo, Miami, c’est l’esprit de Glendale. C’est pourquoi je prends ces photos de tout le monde partout : je me sens comme chez moi chaque fois que je suis dans ces différents endroits.
Après une expérience transcendante en voyant Daft Punk jouer à Coachella en 2006, Han a juré de ne plus jamais arrêter de prendre des photos de ses expériences. Il a commencé comme le gars qui n’était pas invité, devant constamment se pousser pour franchir la porte. Il est maintenant devenu le gars qui semble être toujours J’y suis allé – derrière le stand, me mêlant aux DJ, maquillant les créateurs lors de la soirée de mode. «J’ai l’impression que si vous regardez mes photos, vous avez l’impression de faire partie de leur groupe parce que j’ai travaillé très dur pour faire partie de ce groupe», explique Han.
Son nouveau livre de photographies, « Glenjamn », publié par Just an Idea Books, organisé par Sarah Andelman de Colette, est un aperçu des expériences nocturnes de Han, de ses amitiés et de ses souvenirs depuis 2017. « Au cours des 15 dernières années , j’ai simplement fait confiance à mon instinct », explique Han. « J’ai toujours été à la recherche du naturellement cool, du naturellement drôle, du naturellement élégant. » Le livre comprend des photos du rappeur de Los Angeles Buddy regardant à travers un rideau de perles, de LeBron James en train de jouer avec Tyler, le créateur au défilé Louis Vuitton de Pharrell, d’André 3000 avec sa flûte, de Tremaine Emory en train de se détendre, de Bella Hadid en train de faire des gaffes. « Ce sont les choses que j’aime, et ce sont les gens que j’aime vraiment, plus que les talents qu’ils possèdent. Je passe une heure ou deux avec eux, puis je capture cette photo d’un instant.
Han est prolifique – le livre ne représente qu’une fraction de ses archives plus vastes, qui comprennent désormais des photos couvrant les 20 dernières années de la vie et de la culture à Los Angeles et au-delà. «J’ai reconnu les moments historiques collectifs de tout cela», explique Han. « Je pouvais voir en macro à quel point c’était important parce que cela ne me concernait pas seulement. »
Après la séance de dédicace de son livre à Paris plus tôt cette année, Han amène « Glenjamn » à Los Angeles avec une soirée de sortie et une exposition d’art – la première de Han – à la HVW8 Art + Design Gallery le 10 avril. Ci-dessous, il partage 14 souvenirs derrière des photos qui n’ont pas été prises en compte. faire la coupe dans son livre.
Ma grand-mère est la mère de ma mère. Elle m’élevait en quelque sorte après l’école. Je peux parler couramment le coréen parce que c’était la seule façon de parler avec ma grand-mère. Tout le monde dans ma famille me traite comme un mouton noir parce que je ne suis pas médecin. J’ai des flics, des avocats et des juges dans ma famille. Et ils disent : « Oh, il y a cette mère de famille qui va encore à une rave en France. » Je ne suis pas quelqu’un de sérieux. Ma grand-mère a toujours été cool avec ça. Elle est décédée il y a quelques années. Je la taguerais sur mon Instagram – le mot coréen pour grand-mère est « »halmoni.» Tous ces enfants en ligne connaissaient ma grand-mère. Ils venaient me voir lors d’une rave et me disaient : « Comment ça va ? halmoni? »
J’ai pris ça chez Kelly Wearstler, la plus grande décoratrice d’intérieur du monde. C’était un événement Spotify. Mon point fort, mon truc, c’est qu’il faut que les gens me sourient devant la caméra. Et sur cette photo Nigo [and Pharrell are] au visage de pierre. Mais ils prennent toujours une photo pour moi et j’étais ravi de voir deux légendes liées ensemble dans l’histoire. (Et pour être honnête, ça est Le sourire de Nigo.)
Je suis allé au Japon avec Lee [Spielman] – il a une marque appelée Babylon LA et fait partie du groupe Trash Talk. J’ai rencontré Verdy par l’intermédiaire de Lee il y a longtemps. J’ai croisé Skrillex dans cet endroit appelé Trump Room, qui n’existe plus car fermé. C’était un bar légendaire avec des miroirs et des tables plaqués or – ce bar orné. Des gens au hasard sortaient. Skrillex était en ville pour EDC Tokyo. On boit juste un verre au hasard, sans savoir qu’on serait tous là en même temps au Japon dans ce bar qui n’existe plus. Ils viennent tous de mondes différents, mais vous pouvez voir que nous nous entendons tous grâce au tissu conjonctif. J’ai trouvé que tout le monde partageait les mêmes idées sur cette photo, et maintenant les amis de tout le monde.
C’était lors de l’ouverture en douceur du magasin Babylon LA à Hollywood. La fin du COVID. C’est notre ami Errol [Chatham], DJ, acteur et membre de Blondie Beach. Il faisait partie de « Loiter Squad » avec Tyler [, the Creator]. Il fait des choses d’acteur. Je me suis dit : « Yo, laissez-moi prendre une photo de vous les gars. » Vous avez un aperçu de comment c’était pendant COVID, vous avez un aperçu de la timidité de Tyler – mais il est assez ouvert avec moi qui prend des photos parce que je l’ai rencontré plusieurs fois. Vous avez un petit aperçu, un instantané de l’époque où cela a marqué notre histoire.
Je suis devenu ami avec Sonny [Lee], qui est le créateur de « Beef ». J’en ai entendu des rumeurs, puis j’ai vu une bande-annonce sur Netflix. Quand il a reçu l’appel pour lui dire qu’il allait faire une première à Hollywood, il m’a appelé en premier et m’a dit : « Yo, Glen, il faut que ce soit toi qui prenne les photos parce que c’est toi le gars. Nous avons parlé du fait que nous sommes tous les deux Américains d’origine coréenne et de la façon dont cela ressemble au gala asiatique du Met. Ce sont des gagnants à part entière. Et c’est agréable de voir les gagnants alignés sur les gagnants asiatiques.
Nous sommes allés nous retrouver manger chez Burgerlords. C’était un de ces moments mignons et sains avec Spanto où l’on voit qu’il n’est pas qu’un gangster. J’ai toujours dit à Spanto : « Je suis ton pote le moins dur, c’est cool ? » Spanto était coupable d’être un connard chaque fois qu’il traînait avec moi.
Je tournais une boat party pour ce salon, Man/Woman. Anwar [Carrots] était là avec son tout nouveau bébé à Paris. Tout le monde dit : « C’est le gars qui a fait les carottes ! » C’est aussi un très bon père. C’était un moment familial mondial. C’est difficile d’amener un bébé à la fashion week, mais c’est une vraie merde. C’est un G comme ça.
C’est le jour où je suis devenu ami avec Miguel. Il travaillait avec mon amie Sophie McNeill et elle a amené Miguel à cet événement au centre-ville. Je pense que c’était le festival de musique All My Friends. Nous étions juste en train de nous amuser et de nous entendre. C’est juste un gars qui est naturellement devenu un ami. Et puis maintenant, quand je le vois, nous sommes toujours ravis de nous voir. Sur cette photo, Miguel tient ma caméra vidéo – je filmais avec ça toute la journée.
Je vais au A Club Called Rhonda depuis 2008. Je les considère comme l’une des soirées les plus authentiques. Ils ont l’esprit des clubs comme le Studio 54. On se croirait dans un espace sûr.
C’est Estevan Oriol, Oncle Paulie et The Alchemist. Nous étions à [Born X Raised’s] Sadie Hawkins. Vous pouvez voir à quel point nous devenons fous – vous pouvez le sentir dans les yeux d’Estevan. Ces gars sont des imbéciles réservés. Ils posent toujours fort : la méchante gueule d’Alchemist, la méchante gueule d’Estevan. C’est une soirée très franche. Paulie est mon garçon. Estevan est l’une de mes légendes de la photographie – je fais juste une extension de ce qu’il fait dans un quartier différent.
C’était une fête aléatoire que je pense qu’Hypebeast a organisée chez les Berrics à Los Angeles. Tout ce dont je me souviens, c’est : « Oh, Virgil joue. Guillaume [Berg] est là, malade. Héron [Preston] est en train de jouer. » Les trois frères que je voyais tout le temps dans ce monde de la mode cliquent. La chose la plus drôle à ce sujet : alors qu’ils étaient DJ, vous vous souvenez du jeune sac à dos du spectacle de Katy Perry ? Juste après que cette photo ait été prise, le gamin au sac à dos fait sa danse et me lance une pleine tasse de bière au visage. Un moment Glen-ass par excellence.
James [Blake] a commencé à faire une série à Los Angeles intitulée CMYK avec les gens de A Club Called Rhonda. Pour prendre des photos de quelqu’un comme un James Blake qui est plutôt réservé et réservé… c’était après avoir photographié quelques couleurs CMJN et il s’est senti plus à l’aise avec moi. C’est comme ça que je fais habituellement. On se sent tellement à l’aise sur cette photo avec lui et son ami Steve Lacy.
Cette photo de Kaytranada date de l’époque où je suis allé photographier un festival. [from Golden Voice] appelé Portola à San Francisco. C’était après les heures normales, après qu’il ait joué ce jour-là. Je connais Kaytranada depuis longtemps. Il regardait mes vidéos avant de vouloir devenir DJ, et il m’a dit un jour : « Je regardais tes vidéos [of people DJing] et je me suis dit : « C’est ce que je veux faire. » » J’ai capté ce moment effronté de Kaytra. C’est juste ce gamin que j’ai connu et maintenant c’est l’une des personnes les plus stylées de tous les temps. Cela ressemble à un tournage de magazine plutôt qu’à un tournage croustillant en dehors des heures d’ouverture.
C’était juste après le décès de Kobe. Je me disais : « Nous devons y aller. Nous devons être là pour Los Angeles. » J’ai pris une photo de ce gamin. C’est la prochaine génération de personnes qui rendent hommage à Kobe même s’il n’a jamais vu Kobe. Vous voyez l’impact générationnel que Kobe a eu sur Los Angeles et c’est pour toujours.