Jeff Tweedy, Wilco; producteur, La voie invisible
Low remonte très loin dans ma famille – ma femme avait un club de rock à Chicago appelé Lounge Axe, que Low jouait depuis le début des années 90. J’ai toujours été fan – je ne les ai jamais vraiment connus personnellement jusqu’à ce que Nels Cline rejoigne notre groupe, et il était ami avec Alan [Sparhawk], alors Alan a commencé à venir nous voir jouer. Nous sommes juste devenus amis et à un moment donné, nous avons tourné ensemble, et ils m’ont demandé de produire un disque avec eux, et je suppose que c’est à ce moment-là que nous sommes devenus assez proches, ou plus proches que d’être simplement des compagnons de route.
Je pense que la plupart des gens regarderaient Mimi sans estimer qu’elle était une artiste sérieuse. Je ne pense pas qu’elle ait fait la moindre prétention – il n’y avait rien en elle qui se lisait comme autre chose qu’une habitante normale du Midwest. C’est ma chose préférée sur terre, quand les gens normaux révèlent leurs profondeurs de compréhension émotionnelle, et son émotion a été renforcée par le fait qu’elle était si désinvolte à propos de son génie.
Je n’ai jamais vu quelqu’un être aussi brillant avec désinvolture. C’était une géante – quand je ferme les yeux et que j’imagine sa voix, elle me semble la plus claire de toutes les voix que j’ai entendues dans ma vie. Sa voix était si indélébilement définie. Il y a quelque chose de vraiment sacré dans la façon dont elle a chanté et savouré des notes, presque comme une forme de méditation – la façon dont elle et Alan pouvaient respirer ensemble et faire cette musique qui était de la musique d’église profane, ou quelque chose comme ça. Être autour d’elle et en être témoin est tout simplement étonnant, car c’était si facile et sans aucune prétention. Pour Mimi, c’était juste une façon de vivre.
Low, Alan, Mimi, ont été pour moi, pendant longtemps, un bar à viser – faire de la musique qui me fait ressentir ce que leur musique me fait ressentir. Même avant que je les rencontre, leur musique faisait cela pour moi, et certainement après avoir travaillé avec eux, il y avait une inspiration supplémentaire à être accepté par eux.
Ce que je n’arrête pas de penser à Mimi, c’est qu’elle a savouré chaque note, et je suis content – il n’y a pas eu une seule note qui n’a jamais été précipitée, et cela me réconforte, sachant qu’elle avait la présence d’esprit pour chanter avec une telle appréciation fondée de chaque note qu’elle a pu chanter.
Steve Albini
Mimi Parker avait une voix magnifiquement pure, mais ce qui rendait Low spécial, c’était la façon dont sa voix et celle d’Alan se mêlaient, créant un ton unique. Il n’y a pas de meilleur appariement de voix dans la musique, et l’effet de ces deux chants était particulièrement émouvant. J’ai vraiment adoré travailler avec eux en studio et j’ai eu le plaisir de partager une scène avec eux à quelques reprises. Nous les avons invités à jouer lors des événements ATP que nous avons organisés et les regarder prendre le contrôle d’une immense salle de bal avec les sons les plus silencieux et les moindres gestes, c’était comme regarder la magie se produire. Ils n’ont rien fait pour exiger votre attention, mais la pureté de leur son vous a commandé d’y prêter attention. Leur musique semblait complètement dépourvue d’ego, uniquement à propos du son qu’ils produisaient et des mots qu’ils chantaient, mais grâce à cela, nous avons appris quelque chose sur eux – qu’ils étaient capables de cela et cela m’a impressionné. J’ai adoré Low, à la fois en tant que groupe et en tant que personnes et je suis certain qu’écouter leur musique a fait de moi une meilleure personne.
Robert Plante
Tragique – si triste. Alan et Mimi et leur délicieux tissage, sa voix un miroitement serein et magnifique. Ils ont été une inspiration pour moi pendant si longtemps.
BJ Burton, producteur, Double Negative et Hey What
Elle sera toujours la plus cool de la pièce. Et elle m’a fait sentir comme une famille. Mim a changé ma vie, comme je suis sûr qu’elle l’a fait avec d’innombrables autres personnes dans le monde. Pas seulement par ses chansons, mais par son énergie chaleureuse et constante qui m’a guidé pour trouver la beauté dans à peu près n’importe quelle situation. Et elle sera à jamais la voix des plus grands enregistrements auxquels je participerai. J’ai eu la chance de la voir rire, et c’est ce qui me manquera le plus.
Georgia Hubley, Yo La Tengo
Je ne connaissais pas bien Mimi, mais en tant que groupe qui a existé sur une orbite similaire pendant une durée similaire à celle de Yo La Tengo, j’ai toujours ressenti une forte parenté avec Low. La voix émouvante de Mimi et son approche singulière de la batterie me resteront longtemps. Un souvenir très spécial pour nous est d’avoir joué avec eux à New York en décembre dernier. Leur set était d’une beauté saisissante, puis Alan et Mimi nous ont rejoints avec Fred Armisen à la batterie pour quelques chansons. Cela aide sûrement à chérir ces moments fugaces.
Justin Vernon, Bon Iver
Quel mal au ventre – Mimi était une force si puissante et Low a été la norme à laquelle beaucoup de groupes indépendants sont tenus, qu’ils le sachent ou non. Nos cœurs se brisent dans le Midwest.
Plongée lente
Nous avons eu la chance de faire une tournée en Amérique du Nord avec Low back en 2014. Au milieu du chaos des tournées, Mimi a apporté un sentiment de paix et de sérénité. Comme ses percussions, son impact était doux mais puissant. Nous avons adoré regarder leur soundcheck puis leur spectacle chaque soir. Ce fut à la fois un privilège et une joie. Je me souviens d’Alan disant que Mimi n’avait pas à « travailler » au chant. Elle était naturelle et sa belle voix était sans effort, l’un de ses nombreux cadeaux au monde. Elle nous laisse quatre décennies de musique et de souvenirs profondément gracieux.
Takiaya Reed, diviser et dissoudre
Mim en tant qu’artiste a complètement changé ma perspective en termes de ce qui est possible. Je n’ai jamais connu ou été témoin d’une telle constance chez un musicien. Sa voix et sa batterie sont hypnotiques et parfaites. Ma vie sera changée à jamais après l’avoir rencontrée. Elle a joué et communiqué avec un amour et un engagement profonds et inébranlables envers son métier et ses relations, en particulier envers sa famille. Ce fut le plus grand honneur de soutenir Low dans le monde entier cette année. Chaque jour, nous avons joué un spectacle, elle était si gentille et attentionnée. Ses câlins et son ambiance de mode gothique vont me manquer, mais surtout sa confiance en moi et en Sylvie [Nehill] en tant qu’artistes et ses encouragements. J’ai tellement appris et je garderai à jamais cela sacré et près de mon cœur.
Warren Ellis, Dirty Three
Une nouvelle totalement déchirante. Je me souviens avoir entendu sa voix passer dans les écouteurs lorsque nous faisions une prise de Down By the River pour l’EP In the Fishtank. J’ai arrêté de jouer du violon. Le temps s’est arrêté. Ces moments que vous n’oublierez jamais. Une âme douce avec une voix d’ange et une telle dévotion.
Carrie Brownstein, Sleater-Kinney
J’ai vu Low jouer pour la première fois en 1997, le 26 septembre, dans les coulisses du Capitol Theatre à Olympia, Washington. À minuit, j’ai eu 23 ans, juste au moment où ils jouaient ma chanson préférée à l’époque, Venus, un single de sept pouces que j’avais écouté en boucle pendant des jours. Mon ami s’est tourné vers moi et a dit « Joyeux anniversaire ». Cela reste l’un de mes anniversaires préférés, et entendre Low jouer est l’un des meilleurs cadeaux que j’aie jamais reçus, car comme l’amour, c’est un cadeau qui ne m’a jamais quitté. Plus tôt cette année, Corin [Tucker] et je me suis tenu en marge d’un festival à Minneapolis et j’ai regardé Low jouer, jouant des chansons de leur dernier album, qui est parmi leurs meilleurs. Nous étions en admiration devant la voix de Mimi et son jeu de batterie, et la douce puissance de sa présence. Ensuite, nous l’avons rattrapée avec Alan, riant des années de musique que nous avons tous mises; nous avons parlé du vieillissement, de la parentalité et bien sûr des pédales d’effets. Vous savez, toutes les choses importantes. Nous sommes reconnaissants pour chaque note que Mimi a chantée et jouée, des notes qui ont changé nos vies, et nous sommes reconnaissants pour la musique de Low, qui sera éternellement singulière, étonnante, stupéfiante. Republié avec la permission de l’Instagram de Sleater-Kinney.
Geoff Barrow, Portishead et Beak>
J’ai le cœur brisé par la nouvelle du décès de Mimi Parker. Sa voix avec celle d’Alan m’a souvent ému comme aucun autre groupe. Leur musique ensemble a transcendé toutes les conneries du monde et je chérirai chaque fois que je les ai vus jouer en direct ou dire bonjour à Mimi lors d’un festival.