Jla rage et la comédie sont parfaitement associées dans cette dernière offre noir de jais de Martin McDonagh, qui, comme le film précédent du scénariste-réalisateur Trois panneaux d’affichage à l’extérieur d’Ebbing, Missouri (2018), semble être un candidat sérieux pour la meilleure course d’images des Oscars. Réunir les deux stars du premier long métrage de McDonagh en 2008 À Brugesc’est un film de rupture d’amitié qui oscille entre l’hilarant, l’horrifiant et le déchirant d’une manière magnifique.
Nous sommes en 1923, et sur l’île fictive d’Inisherin, les sons de la guerre civile irlandaise (« un mauvais coup ») peuvent être entendus de l’autre côté de l’eau, fournissant un bruit de fond approprié pour les luttes intestines à venir. Tous les jours à 14 heures, le producteur laitier Pádraic (Colin Farrell) appelle son meilleur ami, Colm (Brendan Gleeson), et les deux se dirigent vers le pub. C’est une paire de craie et de fromage : le premier est une âme simple qui peut parler pendant des heures de caca de cheval ; ce dernier « un penseur » qui écrit de la musique, joue du violon et est en proie à des accès de désespoir existentiel. Les circonstances les ont rendus inséparables.
Aujourd’hui, cependant, c’est différent. Lorsque Pádraic frappe, Colm s’assoit simplement sur sa chaise en fumant. « Pourquoi ne m’a-t-il pas ouvert la porte ? » Pádraic demande à sa sœur plus intelligente Siobhán (Kerry Condon), avec qui il partage la maison d’où elle doit constamment expulser son âne bien-aimé (« les animaux sont pour à l’extérieur! »). « Peut-être qu’il ne t’aime plus », répond Siobhán – une blague qui s’avère bientôt horriblement vraie.
Déprimé par le sentiment que le temps s’écoule et déterminé à faire quelque chose de créatif avec les années qui lui restent, Colm a décidé de couper Pádraic de sa vie, se débarrassant des « bavardages sans but » d' »un homme limité ». « Qu’est-il, 12? » se moque de Dominic (Barry Keoghan), un garçon du coin qui nourrit des rêves sans espoir d’échapper à son père (un policier brutal dont les hobbies sont l’alcool et la masturbation) et de se rapprocher du livresque Siobhán. Mais Colm est mortellement sérieux et fait une promesse solennelle, ou une menace : chaque fois que Pádraic lui parlera, il coupera l’un de ses propres doigts de joueur de violon.
Il y a une touche de Père Ted dans la configuration qui trouve un homme plus âgé et rusé exaspéré par son compagnon quelque peu enfantin dans une région rurale éloignée où la compagnie est limitée. (Quand Colm dit à Siobhán qu’il n’a « plus de place pour l’ennui dans ma vie », elle répond : « Mais tu vis sur une île au large des côtes irlandaises ! ») En effet, avec sa démarche d’écolier et sa large- yeux, Pádraic pourrait être un ancêtre du père Dougal d’Ardal O’Hanlon. Mais tout comme la guerre peut transformer les garçons en monstres, ce conflit avec Colm rongera la bonne nature innée de Pádraic (il a toujours été considéré comme « l’un des bons gars de la vie »), transformant la blessure en colère, la générosité en méchanceté, l’amour en vengeance.
Il y a beaucoup de moments de citation et de rire à haute voix dans Les Banshees d’Inisherin (le titre a une tournure musicale funèbre) qui mêle comédie de couple étrange et satire bromantique toxique. Mais alors que les souches palpitantes de Polegnala E Todora (Love Chant) de Le Mystère des Voix Bulgares suggèrent, les préoccupations fondamentales de McDonagh sont plus métaphysiques. Tout comme la vieille voisine de Sheila Flitton, Mme McCormick, ressemble de plus en plus à l’incarnation de Bengt Ekerot de Death in Bergman’s Le septième sceau, de sorte que le dialogue acerbe de McDonagh tourne autour du sujet de l’effacement imminent de manière tragi-comique. On rit quand Colm déclare que si personne ne se souvient des gens sympas « tout le monde pour un homme connaît le nom de Mozart » et Pádraic rétorque : « Eh bien je ne le faites pas! » Mais derrière le bâillon se cache la terreur d’être oublié quand nous mourrons, et c’est cela, plutôt qu’un problème d’amitié, qui semble conduire l’automutilation de Colm. Il y a aussi une vraie tristesse dans la façon dont le renvoi de Dominic par Pádraic en tant que premier idiot de l’île (une évaluation qui est tragiquement fausse) reflète ses propres mauvais traitements par Colm – une hiérarchie injuste de la douleur.
Visuellement, le directeur de la photographie Ben Davis et le décorateur Mark Tildesley créent des intérieurs picturaux qui rappellent les toiles de Vermeer et les compositions du réalisateur danois Carl Theodor Dreyer, tandis que le compositeur Carter Burwell met l’accent sur les qualités fabuleuse du film avec des refrains qui sonnent comme des comptines décalées. joué sur des disques de gomme laque fissurés. Quant à la distribution, c’est un ensemble à la note parfaite, un instrument sans faille sur lequel McDonagh joue sa danse macabre délicieusement mélancolique.