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Il est difficile de discerner une signification plus élevée dans la dernière pièce de John Patrick Shanley, Brooklyn Laundry. Est-ce une pièce sur la précarité des relations humaines ? Une leçon sur les sacrifices que font les femmes ?
Toute destination intelligible reste floue tant la pièce croupit dans le flou. Shanley utilise une cascade de circonstances – maladie en phase terminale, fardeau de la garde – pour contrefaire une réponse émotionnelle. Au lieu de créer des personnages féminins spécifiques, Shanley, qui écrit et réalise, introduit un assaut de malheur qui ne mène nulle part et ne peut apparemment être guéri que par les hommes.
Brooklyn Laundry ouvre ses portes dans une laverie automatique de New York. Le propriétaire Owen (un charmant David Zayas) noue une relation avec Fran (Cecily Strong), une cliente semi-régulière au caractère « sombre ». Mais la tristesse de Fran n’est pas sans raison ; elle s’occupe d’un parent malade. Sa vie s’est largement transformée en un malaise entre « et si » et « n’avons pas ». « Tout ce que j’ai, c’est une histoire de culpabilité et de conneries. [And] un studio », déplore Fran.
Owen a son propre bagage – un fiancé qui l’a « fantôme » à cause de son impulsion. Tous deux fragiles, Owen et Fran se retrouvent cosmiquement, en plein essor tout au long de la pièce.
Shanley a déclaré que ses propres voyages dans une laverie locale avaient servi de base à la pièce. Mais Brooklyn Laundry est étonnamment bidimensionnelle. Cela ne fonctionne pas comme une charmante romance entre garçons et filles. Les scènes à deux entre Owen et Fran manquent d’intimité, la danse subtile de la cour et du flirt étant extrêmement absente dans la direction de Shanley.
Strong, et Zayas en particulier, tentent de créer une alchimie. Mais il n’y a aucune logique dans ce qui attire Owen vers Fran et vice versa. Alors que la scène d’ouverture de la pièce montre le couple en train de plaisanter, leur premier rendez-vous ultérieur n’étoffe pas leur supposée connexion.
Le dialogue de Shanley est parfois charmant et humoristique (Fran et Owen prennent des champis pendant leur dîner). Lorsqu’Owen trouve un sac de linge perdu depuis longtemps par Fran, il y a une magie dans le moment, renforcée par le charisme de Zayas. Mais le dialogue manque globalement de profondeur et de sous-texte, se plongant dans des hypothèses sur la condition humaine. « Nous allons et venons comme au basket-ball… Pourquoi ne devrions-nous pas simplement, vous savez, profiter du jeu ? » Fran réfléchit.
En outre, toute accumulation romantique dans l’ouverture de la pièce est en grande partie dissoute à mesure que Brooklyn Laundry développe la situation domestique de Fran. Nous la voyons s’occuper de sa sœur malade Trish (jouée par Florencia Lozano) dans une bande-annonce antiseptique de Pennsylvanie. Deux scènes plus tard, Fran apprend la maladie en phase terminale d’un autre parent et doit élever plusieurs enfants qui vont bientôt devenir orphelins. Le coup du lapin est accablant, Strong ayant parfois du mal à trouver l’honnêteté étant donné la réactivité constante de son personnage.
En fin de compte, Strong, Lozano et Andrea Syglowski (qui joue l’autre sœur de Fran, Susie) sont ornementaux et sous-utilisés dans le monde de Shanley bien qu’ils possèdent la possibilité d’en faire plus (Syglowski apporte un humour et une émotion incisifs à sa scène de rechange). Une avalanche de choses leur arrive. Les hommes dans leur vie – qu’il s’agisse de leurs maris hors scène ou d’Owen – les traitent comme des jetables. Mais Shanley le fait aussi, offrant peu d’opportunités à chacun d’entre eux d’exploiter sa personnalité.
Il s’agit d’un traitement insensible envers les femmes de la pièce, rendu encore pire par l’insistance de Shanley sur le fait que le bonheur de Fran réside en Owen, un homme qu’elle connaît à peine. Même si elle est sortie ensemble depuis quelques mois, Fran est prête à tout investir dans sa nouvelle relation. En retour, Owen est en colère et abrasif, affirmant que Fran l’a « fantôme »… après qu’elle n’ait pas répondu après la mort littérale de son bien-aimé. «Tu m’as fantôme. Je n’ai pas eu de vos nouvelles pendant 10 jours », fait la moue Owen.
Il est bizarre que les sentiments et l’étrange attachement d’Owen soient même entretenus au milieu de l’urgence familiale de Fran. Étonnant de penser que Fran serait réceptive au type particulier de narcissisme et de manipulation d’Owen.
Malheureusement, Shanley n’offre pas plus à Fran de faire ou de ressentir. Elle écoute, elle répond, se livrant à un apaisement ferme qui est peu justifié. La réponse de Fran et la prétendue fin heureuse de leur relation ressemblent plus à un fantasme d’homme qu’à quelque chose d’honnêteté. «Je ne suis rien d’autre que réelle», dit Fran à Own lors de la dernière rencontre de leur pièce. « Pas de jolies lumières. »
Si seulement c’était vrai.