Customize this title in frenchLa fille de la vallée, comme, méritait totalement mieux

Make this article seo compatible,Let there be subheadings for the article, be in french, create at least 700 words »Elle a tout un tas de rien là-dedans », chante Frank Zappa dans « Valley Girl », son morceau de nouveauté de 1982 et la source originale d’un certain stéréotype ado-bimbo aisé du sud de la Californie. Zappa, connu pour ses compositions satiriques et expérimentales, avait été inspiré pour enregistrer la chanson avec son enfant, qui a imité ses camarades de classe de l’école privée sur l’enregistrement. Se référant à la région la plus associée à cette figure vide de sens, Zappa a déclaré à David Letterman : « C’est peut-être l’un des endroits les plus dégoûtants de la surface de la Terre, et j’ai écrit cette chanson sur les valeurs des habitants de la vallée de San Fernando. » Un tel mépris reste une réaction courante à l’archétype de la fille de la vallée. Elle n’a plus besoin de vivre en Californie ni même d’être une adolescente, mais elle représente toujours un type particulier de banlieusard frivole encouragé par une société de consommation à faire un peu plus que faire du shopping, faire la fête et bronzer. D’autres exemples incluent Cher de DésemparésElle de La revanche d’une blonde, les Kardashian et un certain nombre de vraies femmes au foyer. Pourtant, la fille de la vallée a toujours été une cible trop facile – et un film, sorti peu de temps après le single de Zappa, l’a compris.La comédie romantique de 1983 fille de valléeréalisé par Martha Coolidge, est une réinvention moderne de Roméo et Juliette écrit par les producteurs de films Andrew Lane et feu Wayne Crawford. Au départ, ils voyaient le film comme un moyen de profiter de « ce qu’on appellerait aujourd’hui un truc ‘viral’ », m’a dit Lane. Pourtant, même si le film s’inspirait des tropes d’adolescentes, il traitait ses personnages avec soin plutôt qu’avec colère, prenant ses enfants au sérieux. fille de vallée a toujours été connu parmi ses admirateurs pour aller plus loin que prévu. C’est pourquoi cette année, le 40e anniversaire du film, a vu une série de projections soutenues par des cinéastes tels que Karyn Kusama et Kevin Smith. Il devrait également être reconnu pour avoir recentré la critique fondamentale du matérialisme des jeunes sur un commentaire plus large sur le matérialisme sociétal.fille de valléeLes écrivains de l’ont à l’origine présenté, selon les mots de Lane, comme similaire à la tragédie classique de Shakespeare mais « sans la mort », jouant sur les tensions de longue date entre les surfeurs de Los Angeles et les intrus de la vallée. À l’époque, a déclaré Lane, le studio de cinéma Atlantic Entertainment était évincé du marché de l’art et d’essai par des acteurs plus importants et avait besoin d’un nouvel indépendant; cela a donné le feu vert à Lane et Crawford et 350 000 $. Les valeurs de production un peu bâclées de fille de vallée sont sans aucun doute dus au budget relativement faible (Coolidge a été payé 5 000 $) et au fait que le film a été écrit en environ 10 jours, selon Lane. L’équipe était en pré-production en quelques semaines seulement et le tournage s’est déroulé sur un seul mois.Avec l’aimable autorisation de MGMLane avait envisagé de faire fille de vallée ses débuts en tant que réalisateur, mais il connaissait Coolidge par l’intermédiaire d’un ami commun. « En mettant mon chapeau de producteur, j’ai en quelque sorte pensé que ce n’était peut-être pas une mauvaise idée d’embaucher une femme », m’a dit Lane, ajoutant, « clairement, c’est une histoire de femme. » Coolidge avait déjà réalisé des films de 1976 Pas une jolie photo, basée sur une agression sexuelle qu’elle a subie à l’adolescence, et était connue pour être douée avec les acteurs. Sous sa direction, il y avait peu de chair et de fornication dans fille de vallée, contrairement à une multitude d’autres comédies pour adolescents à l’époque. « Ce n’est pas vraiment l’obtention de la personne qui est chaude à l’écran », déclare Coolidge dans la piste de commentaires du film. « C’est le vouloir. » Comme l’a dit Lane, « Nous voulions que la nôtre soit plus une histoire d’amour qu’une histoire de luxure et d’hormones surchauffées. » Bien qu’il porte le nom d’un archétype, fille de valléeL’histoire de était conduite par des humains, pas des caricatures. Le scénario original n’avait ni scène de chute amoureuse ni scène de rupture – c’étaient les idées de Coolidge, et elle a aidé aux réécritures. Zappa a utilisé la moquerie ludique de sa fille envers ses pairs pour dénigrer leur vacuité, mais Coolidge et le casting ont traîné dans les lycées afin de vraiment comprendre les filles comme elles. « Je n’aime pas les films qui sont prétentieux envers leurs sujets », a-t-elle déclaré Le New York Times »alors nous avons essayé d’aller à la source. »Le film embrasse certainement Valleyspeak. « Il a le corps, mais son cerveau est une mauvaise nouvelle », est l’une des premières lignes prononcées par Julie (fille de valléeversion de Shakespeare de Juliette de Shakespeare, interprétée par Deborah Foreman). Pourtant, la ligne suggère également que cette fille bronzée qui fait du shopping avec ses amis n’est pas aussi superficielle qu’on pourrait le penser. Ses parents hippies possèdent un magasin d’aliments naturels et encouragent son individualité, alors quand elle s’ennuie de son petit ami, Tommy, bien que ses amis le qualifient de « pute », ce n’est pas une surprise totale. Julie veut quelque chose de nouveau – comme le font souvent les filles de la vallée – et, comme si les dieux avaient entendu son appel, Randy (son Roméo, joué par Nicolas Cage) émerge des vagues comme un Poséidon janky, avec sa démarche galopante et ses cheveux roux hérissés. « Vous verrez des choses que vous n’avez lues que dans des livres », lui dit l’un des amis de Randy quand les deux vont à un premier rendez-vous. Tout comme dans le matériel source du film, les personnages principaux se retrouvent ensemble malgré toutes les demandes de ne pas le faire.Lire : À la défense de Roméo et JulietteBien que fille de vallée est prétendument à propos de son héroïne titulaire, Randy commande chaque espace. Sa présence démesurée a un but : elle montre, encore et encore, que lui et Julie ne sont pas si différents ; le film refuse de les définir uniquement par leurs milieux. L’humour de Randy fait surface dans le timing comique de Cage, comme dans la scène où il attend Julie dans une cabine de douche étroite lors d’une fête à la maison, son grand corps se repliant sur lui-même, ou dans le montage de lui apparaissant sous divers déguisements autour d’elle après elle l’a largué. Mais il devient aussi un véhicule pour Fille de vallée’Commentaire de la classe : Julie et ses riches camarades arborent des pastels nets et pensent que Randy et son ami Fred, dans leurs couleurs sombres miteuses et prêtes pour les boîtes de nuit, sont en train de « s’encanailler ». Au fur et à mesure que le film avance, les tenues des amoureux convergent – Julie porte du cuir noir; Randy porte du bleu poudré et la séparation entre eux devient moins nette. Ils ont envahi la vie de l’autre et dilué la différence.Alors, quand Julie largue Randy pour Tommy (vraiment le largue pour garder ses amis désapprobateurs), Randy se moque de son discours – « Va te faire foutre, bien sûr, comme, totalement », a déclaré Cage – comme une façon de se moquer de son cercle social plutôt qu’elle spécifiquement. Leur rupture montre à quel point les pressions de classe matérialistes peuvent supplanter les véritables désirs des gens. Ces demandes éclipsent même la fin ostensiblement heureuse de fille de vallée, dans lequel Randy perturbe le bal de promo de Julie et la persuade de le choisir après tout. Dans un rappel à Le diplômé, le couple est assis côte à côte dans une limousine, le poids de s’être choisi plutôt que tout le monde se faisant enfin sentir. Pourtant, en sacrifiant ses amitiés – la version adolescente de la famille – le film légitime l’évolution de Julie d’une jeune femme définie par la société à une femme libre de se définir.fille de vallée a rapidement récupéré son argent le week-end d’ouverture et s’est répandu dans tout le pays, gagnant finalement plus de 17 millions de dollars. Il a également rencontré un accueil critique généreux. « Coolidge n’a pas fait une comédie campy et condescendante, mais une romance satirique, dans laquelle les gags et…

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