Damien Hirst a déclaré qu’il ne brûlait pas son art mais qu’il « le transformait », alors qu’il commençait à mettre le feu à des milliers de ses créations dans le cadre d’une nouvelle exposition.
L’artiste britannique, 57 ans, a entamé la prochaine étape de son exposition The Currency dans le sud de Londres, dans le cadre de laquelle il détruira une collection de ses œuvres d’art classiques à pois dans des incendies confinés.
Le projet a débuté en juillet 2021 avec 10 000 pièces originales accompagnées de NFT et de collectionneurs ayant la possibilité de conserver l’œuvre numérique ou physique.
Plus de la moitié des collectionneurs, 5 149, ont décidé de conserver l’œuvre physique tandis que 4 851 ont opté pour le NFT.
Au cours de l’exposition tenue à la Newport Street Gallery, toutes les 4 851 œuvres d’art physiques seront brûlées à une heure précise chaque jour jusqu’à la fin de l’événement le 30 octobre.
S’exprimant lors de l’exposition tout en brûlant son œuvre, Hirst a déclaré: « Je n’ai jamais vraiment su quel est le message et je pense qu’en tant qu’artiste, vous posez une question déguisée en réponse. »
Il a dit que parfois les gens supposaient savoir ce qu’il essayait de transmettre, mais il estimait que le processus pour lui consistait « à découvrir ce qui se passerait ensuite ».
L’artiste était vêtu d’un pantalon de combinaison en métal argenté et de gants de sécurité incendie assortis alors qu’il récupérait chaque pièce et la brûlait dans une boîte à feu confinée.
Hirst a admis qu’il se sentait « mieux que ce à quoi il s’attendait » de brûler le travail. « Je pense que l’idée m’inquiétait, mais je pense que la réalité est que c’est plus transformationnel. On dirait que les NFT sont en quelque sorte (fabriqués) en permanence en tant que NFT.
« Je suis en quelque sorte enraciné dans le monde de l’art physique et je trouve le monde de l’art numérique plus difficile, mais je pense que cela doit faire partie du processus pour créer des œuvres d’art véritablement numériques, c’est détruire les œuvres d’art physiques car les deux ne peuvent pas exister. à la fois. »
Il a ajouté qu’il ne le considérait pas comme un gaspillage car il estimait que « je ne brûle pas mon art, je le transforme en NFT ».
Réfléchissant à l’avenir des œuvres d’art numériques, il a déclaré: « Je pense qu’ils ne sont qu’une partie importante de notre monde, les NFT, bien sûr, les gens, certaines personnes, vont penser que c’est un gaspillage de matériaux, mais certaines personnes pensent que d’autres personnes sont un gaspillage d’espace. »
Un jeton NFT ou non fongible est une certification numérique d’authenticité et de propriété qui est stockée sur un système similaire à ceux utilisés pour les crypto-monnaies.
Les œuvres d’art ont été créées à la main en 2016 en utilisant de la peinture émail sur du papier fait main sans couleur répétée deux fois sur une seule pièce.
Les titres des œuvres ont également été générés par une machine qui a appris certaines des paroles des chansons préférées de l’artiste.
Pour garantir l’authenticité, chaque œuvre est numérotée, titrée, tamponnée et signée par l’artiste au dos avec un filigrane et un hologramme contenant un portrait de l’artiste également gravé dans le papier.
Avant que Hirst ne brûle chaque œuvre d’art, il l’a montrée à une caméra pour enregistrer son code unique afin de garder une trace de chaque pièce qui avait été brûlée.
On dit qu’il considère l’exposition The Currency comme une œuvre d’art à laquelle les gens participent en achetant, détenant, vendant et échangeant les œuvres d’art.
L’artiste né à Bristol et élevé à Leeds s’est fait connaître en 1988 alors qu’il était étudiant à Goldsmiths, Université de Londres, où il a conçu et organisé l’exposition de groupe Freeze.
Damien Hirst: The Currency with HENI se déroule jusqu’au 30 octobre à la Newport Street Gallery de Londres
Mis à jour: 12 octobre 2022, 04h42