Good Luck, Studio review – l’émission télévisée des tout-petits qui tourne mal | Théâtre


Jle Mischief Theatre de Play That Goes Wrong a apporté ses parodies d’am-dram aux poings musclés dans le West End, à Broadway et à la télévision ; ces émissions récompensent les visionnements répétés mais, malheureusement, leur dernière comédie de calamité ne va pas tout à fait bien.

Une configuration prometteuse juxtapose le monde coloré du divertissement pour enfants avec la vie désordonnée des artistes. Nous sommes le public d’un enregistrement télévisé de Wibble the Dragon, qui se déroule dans le royaume fruité et fantastique de Princess Pineapple et King Lemonhead. À l’intérieur de son costume ailé, Toby (Chris Leask) est dans un désespoir trempé de sueur; la co-star Elizabeth (Jemma Geanaus) s’inquiète de son audition Call the Midwife ; Le scénariste socialement maladroit de Wibble (Harry Kershaw) l’admire de loin; et le cheval de guerre shakespearien aux bas jaunes Anthony (Adam Byron) tonne à travers ses scènes « comme Gandalf se branlant dans une grotte » (l’une des plus belles répliques).

Mais les premières scènes traînent. Ni le dialogue rimé de Wibble ni les guêtres des acteurs ne correspondent au zing de l’ensemble inspiré des agrumes de Sara Perks. Le spectacle est plus sombre que les comédies précédentes de Mischief: le personnage de Tom Walker est souvent juste caustique plutôt que comique, et bien qu’il n’y ait rien de mal à enraciner la farce dans une véritable détresse, les motifs d’un visiteur surprise (Gareth Tempest) découlent d’une profonde tragédie personnelle qui secoue . Les carrières précaires des acteurs, déjà évoquées, fourniraient également un moteur à l’intrigue. Vous pouvez voir une version familiale plus réussie dans la pièce.

Chris Leask et Jemma Geanaus dans Good Luck, Studio, conçu par Sara Perks.
Chris Leask et Jemma Geanaus dans Good Luck, Studio, conçu par Sara Perks. Photographie : Pamela Raith

Henry Shields et Henry Lewis, tous deux terriblement drôles dans les séries précédentes de Mischief, font respectivement leurs débuts en tant qu’écrivain solo et réalisateur. Dans le scénario soigneusement structuré, la première scène du studio est rejouée du point de vue de l’équipe de la galerie. Une approche similaire est utilisée dans la seconde moitié, bien que les révélations cristallisent souvent les points de l’intrigue plutôt que d’améliorer l’humour. Les personnages de Bryony Corrigan et Greg Tannahill incarnent l’esprit de spectacle condamné de Mischief, ce dernier avec un peu de clownerie sans pantalon qui fournit enfin la comédie physique délirante à laquelle vous vous attendez.

L’engagement de la société Wibble à continuer pourrait être renforcé si l’émission télévisée était diffusée en direct, et vous vous demandez pourquoi 300 tout-petits seraient à un tournage après 20 heures. Quand Toby confond ses consonnes dans une version classée X de la ligne « canards malades », c’est censé être horriblement inapproprié, mais d’autres librement eff et aveugles devant les enfants de toute façon. Pourtant, rien à redire sur le design de Wibble – les costumes de conte de fées de Perks sont un délice, notamment ce costume de dragon minable en forme de poire avec sa queue qui se balance tristement.



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